本書第一章主要介紹了伊瑪堪的含義、語義來源、生存環(huán)境、發(fā)展歷程，并對伊瑪堪與生存環(huán)境的互動關(guān)系進(jìn)行了探討。第二章介紹了21世紀(jì)初期以前伊瑪堪音樂活動情況和當(dāng)下伊瑪堪音樂承載者的考察實(shí)錄。第三章對當(dāng)下伊瑪堪與21世紀(jì)初期以前伊瑪堪說唱文本、音樂本體特征、表演形態(tài)和傳承形態(tài)的對比分析。第四章闡釋了作為中華民族文化一部分的赫

本書稿作為音樂類學(xué)術(shù)著作，內(nèi)容為中英文雙語表述。作品對勃拉姆斯第三鋼琴奏鳴曲的調(diào)性意義進(jìn)行了深度剖析，提出了新穎大膽的理論觀點(diǎn)。書稿分三部分對勃拉姆斯作品進(jìn)行闡述分析。一是對作品《c小調(diào)第一交響曲》《F大調(diào)第三交響曲》等進(jìn)行片斷賞析，幫助讀者在欣賞其音樂時(shí)展開聯(lián)想的輔助點(diǎn)，概括其整體作品風(fēng)格。二是結(jié)合作品細(xì)節(jié)，探討勃拉

本書回顧了高校音樂教育的發(fā)展歷程，分析了當(dāng)前高校音樂教育的現(xiàn)狀及其面臨的挑戰(zhàn)，詳細(xì)闡述了高校音樂教育體系的構(gòu)成，包括課程設(shè)置、教學(xué)模式、師資力量等方面，然后介紹了聲樂教學(xué)的基本理念，講解了聲樂教學(xué)中的基本技巧和教學(xué)方法。同時(shí)討論了如何對聲樂作品進(jìn)行深入分析，以及如何進(jìn)行演唱處理，并探討了高校聲樂課程的設(shè)置原則、內(nèi)容安排

本書從音樂創(chuàng)作的理論基礎(chǔ)出發(fā)，對音樂創(chuàng)作的思維與方法進(jìn)行了全面而系統(tǒng)的研究，深入剖析了音樂創(chuàng)作的各種技巧和方法，詳細(xì)探討了音樂表演的技巧及其在實(shí)際演出中的應(yīng)用，旨在幫助讀者提升音樂創(chuàng)作和表演能力，拓寬音樂藝術(shù)的視野。

本書通過具身化理論視角，深入研究了中國盲人音樂文化中的一些個(gè)案，探討了盲人在音樂領(lǐng)域中的文化歷史、教育、認(rèn)知、創(chuàng)作、表演、操作、傳承、接受等過程，以及盲人音樂文化對社會的影響和意義。這項(xiàng)研究將填補(bǔ)相關(guān)領(lǐng)域的知識空白，為該領(lǐng)域的學(xué)術(shù)發(fā)展提供新的視角和啟示。研究盲人音樂文化將有助于拓展對中國音樂多樣性的理解，豐富對本土文化

本書編者為中國藝術(shù)研究院音樂研究所，分別論述了2021年中國音樂學(xué)科視角研究綜述、專題研究綜述、人物專欄、年度紀(jì)事四個(gè)部分。本書內(nèi)容涉及中國古代音樂史、近現(xiàn)代音樂史、傳統(tǒng)音樂、民族音樂、音樂考古、樂律學(xué)、作曲技術(shù)理論、樂器學(xué)、西方音樂史、音樂教育等方面的研究，以及國家大劇院、中國交響樂團(tuán)和中國廣播民族樂團(tuán)主要演出記錄及

本書編者為中國藝術(shù)研究院音樂研究所，分別論述了2015年中國音樂學(xué)科視角研究綜述、專題研究綜述、人物專欄、年度紀(jì)事四個(gè)部分。本書內(nèi)容涉及中國古代音樂史、現(xiàn)代音樂史、傳統(tǒng)音樂、民族音樂、音樂考古、近現(xiàn)代音樂史、音樂美學(xué)、樂律學(xué)、宗教音樂、歌劇音樂劇舞劇等方面的研究，以及國家大劇院、中國交響樂團(tuán)和中央民族樂團(tuán)主要演出記錄及

本書以區(qū)域考古為主線，以族群文化為核心，以民間音樂為材料，對貴州的音樂及音樂文化的面貌和發(fā)展脈絡(luò)進(jìn)行了細(xì)致、全面的考察和梳理，并以簡明易懂的語言呈現(xiàn)在讀者面前，為讀者了解貴州各民族多姿多彩的音樂文化。

本書是涵蓋內(nèi)容最廣泛和最靈活的一套音樂理論學(xué)習(xí)材料。對于理論課來說，這套教科書和它的配套習(xí)題集包含了涉及面很廣的話題，范圍從基本樂理到和聲、曲式與分析、流行音樂、20世紀(jì)以及21世紀(jì)音樂。

本書將125位古典音樂大師的366首作品按照作者地域和年代進(jìn)行排列，介紹了從巴洛克時(shí)期至現(xiàn)代、300多年間的經(jīng)典名曲，為讀者提供了一本系統(tǒng)欣賞古典音樂的工具書。通過本書，讀者不僅能聆聽到366首古典音樂名曲，還能了解曲目的創(chuàng)作背景及音樂家的小故事，對樂曲有更深的理解。