《服裝設計》主要內(nèi)容包括：服裝設計概述、服裝設計造型要素及美學原理、服裝的廓型及內(nèi)結構設計、服裝色彩設計、系列服裝設計、服裝設計風格、品牌服裝設計流程、分類服裝設計、服裝流行分析與應用。編寫思路清晰，內(nèi)容結構合理，重點突出了服裝設計的原則和方法，注重對服裝專業(yè)學習者的系統(tǒng)理論知識和創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)，并列舉了服裝市場流

《中國服裝史（2018版）》共十一講，第--講從先秦服裝開始，以后隨朝代演進直至21世紀初擇其要點進行介紹。男女服裝中以女服為主，軍民服裝中以民服為主，成年和兒童服裝中以成年服裝為主。各講中除服裝名稱、款式、紋樣外，特別介紹了服裝形成、流行的文化背景，并特繪線描圖以供學生臨摹。本書本次修訂除保留原書特色外，另新增“服裝

《西洋服裝史》的編寫是針對服裝史課程教學并基于兼顧服飾設計開發(fā)與指導的考慮，以圖文并茂的形式對服裝發(fā)展史中每個時期的服飾文化發(fā)展與服裝特點做了相對完整的介紹。同時，還著重從新的角度介紹了20世紀服飾發(fā)展的多元化趨勢，這也體現(xiàn)了本書區(qū)別于其他服裝史類教材的亮點。《西洋服裝史》適應目前服裝設計專業(yè)教學的發(fā)展趨勢，嘗試從不同

近代服裝新思潮是我國近代服裝文化的核心組成部分，它為我國服裝文化及“人”的現(xiàn)代化與持續(xù)發(fā)展奠定了堅實基礎。近代服裝新思潮對近代及以后中國服裝思想的形成、服裝形象的樹立、服裝產(chǎn)業(yè)的發(fā)展、服裝文化的構建等具有深遠的影響，是中國服裝近現(xiàn)代化的思想根源，對中國服裝的現(xiàn)代化進程具有重要的啟蒙意義。根據(jù)近代服裝新思潮所涉及的具體層

本書海量收錄了意大利設計師的4000個服裝款式細節(jié)設計，涵蓋衣領、領圈線、襯衣、西裝、外套、禮服、裙裝等服裝款式設計、裁剪、抽褶等各種細節(jié)、材料和靈感參考等實用資源，案例豐富，細節(jié)清晰，讀者可直接參考使用。 本書適合服裝設計師、服裝設計專業(yè)的學生和服裝設計愛好者作為參考手冊。

《品牌服裝設計與推廣》對品牌服裝的設計與推廣進行了深入的探討研究，包含了品牌服裝設計領域的多個方面，內(nèi)容包括：品牌服裝設計理論基礎、品牌服裝設計原理與方法、品牌服裝設計元素及風格、品牌服裝市場調(diào)研與定位、品牌服裝的產(chǎn)品策劃與架構、流行色及在品牌服裝中的應用、服裝色彩企劃與品牌服裝色彩搭配等�！镀放品�裝設計與推廣》論述嚴

本書分4大章，從各個方面介紹了提升女孩魅力的不同方法。首先介紹了通過心理測試和診斷來了解合適自己的穿搭類型；其次介紹了通過穿著可愛、性感的服裝以及搭配簡單的發(fā)型來改變形象；第三是根據(jù)場景搭配合適的服裝；*后是如何解決青春期身體上的小煩惱。主要總結了服裝搭配以及發(fā)型搭配等的基礎知識。書中采用了大量的圖例和文字小測試，以便

服裝美學是服裝藝術類課程中重要的基礎課程之一。《服裝美學（第5版）》結合服裝專業(yè)學習的需要，以普通美學為基本構架，聯(lián)系服裝行業(yè)的相關實例，綜合介紹了服裝與美學、美學基礎理論、美感與心理、藝術與藝術流派、形式元素與形式法則、藝術鑒賞與藝術批評、服裝與社會文化、服裝與美育、近現(xiàn)代中外服裝的演變、服裝設計中的審美創(chuàng)造、體型與

這是一本馬克筆手繪高級禮服的實用臨摹手冊。單頁大圖的版式設計、言簡意賅的文字介紹、方便拓印的透明硫酸紙，配上不同款式風格、不同面料質感的手繪高級時尚禮服，讓時裝手繪變得簡單方便、容易上手。書中的案例全部經(jīng)過了作者精心篩選，力求全面展示手繪高級禮服過程中存在的重點與難點，從而幫助高級時裝定制從業(yè)人員及時裝手繪愛好者提高禮

對很多人而言，時尚似乎只是與穿衣打扮聯(lián)系在一起的、外在的、膚淺的面子工程，或者是充滿閃光燈的、高不可攀的另一個世界。但在《衣櫥博物館》里，美國時尚教父蒂姆岡恩向我們打開了時尚有趣、有料又貼近生活的一面，而這一面就藏在你的衣櫥里。 打開你的衣櫥，里面的內(nèi)衣、T恤、外套、褲子、裙子，甚至腰帶、帽子、包包，*初都是另一個