本書以豐子愷過往西方繪畫講義與著作為底本,以清晰邏輯匯集整理。本書中,豐子愷先生系統(tǒng)地整理了現(xiàn)代西方繪畫藝術(shù)遞變與發(fā)展,梳理了文藝復(fù)興以來西方美術(shù)的各個(gè)主要流派,介紹其代表人物、代表作品以及各流派發(fā)展更迭的過程。這其中有潤(rùn)物無聲的緩步更迭,也有長(zhǎng)久蓄勢(shì)后的顛覆性爆發(fā),但無論何種變化,藝術(shù)始終是一個(gè)時(shí)代人們?nèi)松^、自然觀
文人畫如何成為中國(guó)繪畫的主流?詩(shī)、書、畫、印結(jié)合的方式為何能夠成為中國(guó)畫的經(jīng)典范式?怎樣在歷史發(fā)展中理解明代繪畫中的浙派與吳派?如何看待寺觀壁畫在元、明、清時(shí)期的發(fā)展? 以獨(dú)立畫家為綱的敘事方法延續(xù)了傳統(tǒng)畫史的局限,由于不把宏觀歷史潮流作為主要觀察對(duì)象,難免會(huì)出現(xiàn)見木不見林之感。寫作者對(duì)畫家的選擇也多因循傳統(tǒng)看法,習(xí)慣
本書是一本講述盧浮宮館藏精品畫作的圖書。書中,杰出的法籍華裔學(xué)者、作家程抱一邀請(qǐng)我們一同前往盧浮宮展開探索。他帶領(lǐng)我們重新發(fā)現(xiàn)藏在其中的各種偉大精品的神秘和精彩,從喬托、達(dá)·芬奇,到普桑、德拉克洛瓦、戈雅、倫勃朗乃至透納,西方近現(xiàn)代繪畫史上的眾多偉大人物,在作者微妙、透徹而充滿激情的文字中依次走到讀者眼前。程抱一向我們
\"對(duì)培根的著名訪談?dòng)袃纱危?991—1992年本書作者、法國(guó)藝術(shù)史學(xué)者米歇爾·阿辛博所做的訪談即是其一。阿辛博的訪談進(jìn)行了三次,1992年培根意外因病去世,后續(xù)的訪談?dòng)?jì)劃因而擱淺。時(shí)年,培根已經(jīng)83歲。這是他生前最后一次訪談,可以看作是他對(duì)自己一生的總結(jié),也是他留給后人的一份“遺囑”。話語簡(jiǎn)淡,近時(shí)親密,遠(yuǎn)時(shí)斷語涵蓋
這是一套面向所有讀者的書。內(nèi)容涵蓋中國(guó)遠(yuǎn)古至明清,各歷史時(shí)期代表性繪畫作品,涉及繪畫史論、作品解讀,也有中國(guó)人的信仰、哲學(xué)、歷史和對(duì)美的向往。 隋代歷時(shí)雖不長(zhǎng),但繪畫創(chuàng)作開始向新的高峰邁進(jìn)。唐代,人物畫尤繁榮;形成青綠山水流派,還出現(xiàn)吳道子筆跡豪放和王維水墨簡(jiǎn)淡的山水畫;鞍馬畜獸畫興盛;花鳥畫分科獨(dú)立。
這是一套面向所有讀者的書。內(nèi)容涵蓋中國(guó)遠(yuǎn)古至明清,各歷史時(shí)期代表性繪畫作品,涉及繪畫史論、作品解讀,也有中國(guó)人的信仰、哲學(xué)、歷史和對(duì)美的向往。 靖康之變后,北宋滅亡,南宋僅余半壁江山,偏安東南;中國(guó)的文化中心從聳峻雄渾的高原,轉(zhuǎn)到水鄉(xiāng)潤(rùn)澤的江南。經(jīng)北宋徽宗畫院以文學(xué)性詩(shī)題取士的推波助瀾,南宋繪畫演變出異于
這是一套面向所有讀者的書。內(nèi)容涵蓋中國(guó)遠(yuǎn)古至明清,各歷史時(shí)期代表性繪畫作品,涉及繪畫史論、作品解讀,也有中國(guó)人的信仰、哲學(xué)、歷史和對(duì)美的向往。 中國(guó)美術(shù)史中有鮮明對(duì)比性的兩個(gè)時(shí)代是唐和宋。唐畫色彩濃麗,多表現(xiàn)人物;宋畫水墨雅純,重山水!蔼(dú)與天地精神往來”更深刻地體現(xiàn)在宋山水畫中。誠(chéng)如北宋郭若虛《圖畫見聞
這是一套面向所有讀者的書。內(nèi)容涵蓋中國(guó)遠(yuǎn)古至明清,各歷史時(shí)期代表性繪畫作品,涉及繪畫史論、作品解讀,也有中國(guó)人的信仰、哲學(xué)、歷史和對(duì)美的向往。 五代雖時(shí)局不穩(wěn),但繪畫在前代基礎(chǔ)上邁進(jìn),并出現(xiàn)眾星耀燦的大氣象。西蜀、南唐較多承繼了唐代中原繪畫傳統(tǒng),兩地統(tǒng)治者先后開創(chuàng)宮廷畫院。
本書是傅抱石的一本藝術(shù)理論合集,收錄的《中國(guó)繪畫變遷史綱》《中國(guó)古代繪畫之研究》《中國(guó)的人物畫和山水畫》,分別整理出版于1929年、1940年和1954年。本書內(nèi)容包含理論研究基礎(chǔ)、中國(guó)繪畫史斷代梳理、歷代繪畫研究、典型范例賞析等,并就東西藝術(shù)進(jìn)行了初步的理論分辨,提出了應(yīng)該用中國(guó)的理論研究中國(guó)的繪畫,而不是用西方的藝
本書是一本研究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)語言的學(xué)術(shù)專著。20世紀(jì)初,現(xiàn)代繪畫崛起,在脫離了傳統(tǒng)的視覺規(guī)律與空間概念的束縛后,追求畫面的平面化、單純化表達(dá),形成了獨(dú)特的語言風(fēng)格。對(duì)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)語言風(fēng)格的解析,是促進(jìn)藝術(shù)更好發(fā)展的必要一環(huán)。鑒于此,《探索與解讀:現(xiàn)代繪畫的藝術(shù)語言研究》一書首先從現(xiàn)代藝術(shù)的起源切入,回顧了現(xiàn)代繪畫藝術(shù)語言