本書收錄了SSS東京展覽的作品圖片以及展覽從策劃到落地的全記錄，是日本二次元頂級畫師對于由板繪到真實材質(zhì)的一次大膽探索。SSS是一群將自己定義為“未知價值”的創(chuàng)造者。由在動漫、游戲和輕小說等不同行業(yè)有豐富經(jīng)驗的創(chuàng)作者組成，其以團隊形式創(chuàng)作的藝術作品，注入了每個人的才能和敏感性。米山舞畫作功底扎實，她數(shù)字化創(chuàng)作的藝術中，

本書以敦煌的歷史背景和故事為主線，通過藝術家們的臨摹作品，梳理壁畫背后的故事，以壁畫作品為主，文字為輔的形式將畫冊與科普相結合，展現(xiàn)一個全貌的敦煌。這樣的方式既有助于加強當代人對敦煌的理解，也可以賦予敦煌壁畫全新的生命力。莫高窟第254窟《舍身飼虎圖》、莫高窟第257窟《九色鹿本生圖》、莫高窟220窟《觀無量壽經(jīng)變》、

本書從章草起源開始，橫向、縱向對章草在各時期的發(fā)展進行類比，橫向以同時期大的書法環(huán)境作為背景，縱向以時間為節(jié)點，在橫向的類比中，分析章草在此時間段所出現(xiàn)風格的必然性，分析章草階段性風格成因，在縱向上梳理章草發(fā)展的軌跡和風格變化的規(guī)律，按照斷代劃分章草的分類時期，完善章草史學系統(tǒng)，進而分析當代章草創(chuàng)作和發(fā)展方向，闡釋章草

本書是為書法愛好者精心打造的書法普及讀物。以時代先后為順序，從先秦到清代跨度達兩千余年，對中國書法的不同時期的經(jīng)典之作進行了系統(tǒng)的梳理，全書分為隸書篇篆書篇草書篇楷書篇行書篇五個部分，五十多個章節(jié)，對中國歷代書法經(jīng)典進行賞析，圖文并茂，深入淺出，使讀者從書中能深刻領會書法經(jīng)典的魅力和藝術價值，并對中國書法的發(fā)展歷程有一

本書內(nèi)容包括：革命人的精神足跡(讀《陳因耕余集》郎紹君)；深耕細作經(jīng)綸手注目精心不倦翁(畢開文)；陳因作品；早期寫生與創(chuàng)作(1942-1965)；書法與繪畫(1984-2016)；陳因文集；景不盈尺游目無窮(《孫其峰扇面畫集》序)；胸有丘壑筆有新意(《孫克綱畫集》序)；藝貴獨創(chuàng)(劉奎齡畫評)等。

本書內(nèi)容包括：雪梅迎春；靈巖途中；正大氣象；巴蜀秋月；雙松久久；延年益壽；大吉利圖；歡喜增壽圖；三羊開泰；蟠桃獻瑞；相濡以沫；拐仙窺壺；事事三思圖；騎驢詞意圖；黃葛奇觀；峽谷風光等。

本書為理論類圖書。所謂“姿勢”其實是“知識”的諧音梗。這既是一本通俗易懂的美術史。每一個時代，每一個畫家，每一幅畫都有特定的觀賞方法。這些方法不僅僅來自于畫家們的畫法，更來自于一幅畫背后的故事和歷史知識。每幅畫的背景知識不一樣，它們的觀看方式也確實不一樣。這就導致一幅畫的“背景知識”不同，那“觀看姿勢”也會不同。這本書

本書由中央美術學院人文學院美術學博士石涵精選編撰，耗時多年寫就，力圖以清晰、簡潔的文字，傳神地講述清代的中國繪畫。本書提綱挈領地分析了中國清代繪畫藝術整體的發(fā)展脈絡、風格特征，脈絡清晰地介紹畫家與作品。本書繪畫部分按照作者順序，精選挑選了100多張繪畫作品，盡收中國傳世名畫，涵蓋了人物、山水、花鳥等類型，每一時代每位畫

本書作者將圖書情報學對古籍版本的研究方法與漢語言文學對古代畫譜字、詞校讎的研究方法同跨文化傳播學和藝術學相互交叉融合，豐富了明清“十八描”類畫譜的研究路徑。本書作者耙梳出的詳備史證進一步揭示出日本人物畫的發(fā)生與發(fā)展深受中華漢字文化圈、中華儒家文化圈、中國傳統(tǒng)人物畫論和技法的深刻影響。

該書為社內(nèi)策劃的“韓中人個展”的配套圖書，以個案研究的形式，通過評論文章、圖錄、文獻資料呈現(xiàn)藝術家藝術創(chuàng)作的狀態(tài)。全書收錄了藝術家韓中人現(xiàn)階段創(chuàng)作的不同類型的代表作品150余幅，主要包括“城市和自然”等系列，根據(jù)資料梳理藝術家現(xiàn)階段最完整的藝術年表，并邀請國內(nèi)知名的策展人、評論家楊衛(wèi)先生為該系列作品撰寫評論文章，另外還