本書的“戲劇”概念為大戲劇概念，主要包括戲曲、話劇、歌劇、舞劇、兒童劇、音樂劇等。全書針對當(dāng)前首都戲劇發(fā)展現(xiàn)狀，從主體論、審美論、創(chuàng)作論、改編論、批評論、空間論和發(fā)展論等7個(gè)維度探索戲劇與首都觀眾及城市文化建設(shè)的密切關(guān)系。第一章主體論，主要從戲劇人的文化自覺與藝術(shù)創(chuàng)新著手，闡釋創(chuàng)作的團(tuán)隊(duì)意識(shí)、題材意識(shí)及文化自覺性。第二

莆仙戲有“宋元南戲活化石”之稱。本書通過對莆仙戲臺(tái)前幕后親歷者的口述資料進(jìn)行搶救整理的策略研究，總結(jié)了搶救、傳承莆仙戲藝術(shù)的寶貴經(jīng)驗(yàn)，探尋了莆仙戲藝術(shù)傳承、發(fā)展和人才成長的規(guī)律。本書的出版希翼為莆仙戲這一國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)傳承和未來發(fā)展提供有益的借鑒和啟示。

本書是著者在學(xué)習(xí)、繼承譚霈生戲劇理論的基礎(chǔ)上，從跨學(xué)科視野對戲劇本體論、戲劇創(chuàng)作論、戲劇批評論進(jìn)行新探索的一個(gè)結(jié)晶。其“新”在于：一是從現(xiàn)象學(xué)視角對“戲劇性”“戲劇情境”等重要概念進(jìn)行重新審視，進(jìn)而對戲劇藝術(shù)的基本規(guī)律作出新的闡發(fā)；二是提出“戲劇詩境”“隱性跨文化戲劇”“隱性藝術(shù)家”等新概念，界定其內(nèi)涵，闡明其價(jià)值；三

呂劇作為深受山東人喜愛的地方戲，其創(chuàng)作和演出緊隨時(shí)代變革的步伐，通過塑造諸多個(gè)性鮮明、光彩照人的女性形象以及描述社會(huì)變遷背景下的不同女性命運(yùn)，表現(xiàn)了帶有鮮明時(shí)代特色與地域特色的女性價(jià)值觀。本書運(yùn)用女性主義理論結(jié)合中國社會(huì)近百年的變遷發(fā)展，細(xì)致解讀呂劇文本與舞臺(tái)表演實(shí)踐，力圖梳理闡釋近百年來呂劇藝術(shù)中女性形象、女性擇偶觀

《謝銳青舞臺(tái)藝術(shù)研究》約22萬字，主要內(nèi)容分為10章。該書第一章介紹謝銳青如何從四維戲校學(xué)習(xí)京劇啟蒙，經(jīng)歷中國戲校拜師王瑤卿，跟隨尚小云等人的學(xué)習(xí)與成長，終于成為能將學(xué)到的唱念做打之技能與做人端正之德行傳授與學(xué)生的京劇表演藝術(shù)家；其余9章，運(yùn)用大量筆墨拆分、解析、講解謝銳青生平所學(xué)，并最終傳授學(xué)生的9出京劇劇目《珍珠烈

本書共分為四章，分別是京劇史之萌、四大名旦的集體崛起、新中國玉戲曲改革、萬馬齊喑豈十年。作者將每一章拆分成若干個(gè)小故事，每個(gè)小故事中蘊(yùn)含著一些京劇常識(shí)。這些小故事淺顯易懂、詼諧幽默，讀者可以在一個(gè)個(gè)有趣的故事中學(xué)習(xí)到不少的京劇知識(shí)。本書從京劇的發(fā)源講起，作者系統(tǒng)而全面地梳理了京劇的發(fā)展脈絡(luò)、歷史輪廓，對于喜愛京劇的人可

1.主要內(nèi)容：本教材共有多個(gè)學(xué)習(xí)任務(wù)，主要內(nèi)容包括有舞臺(tái)數(shù)字燈光模型制作、數(shù)字燈光結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)、舞臺(tái)通訊系統(tǒng)組建與調(diào)試、音響設(shè)備調(diào)試、燈光控臺(tái)編程、聲光電一體化空間設(shè)計(jì)等。每個(gè)任務(wù)主要包括任務(wù)描述、任務(wù)目標(biāo)、任務(wù)內(nèi)容等環(huán)節(jié)，每個(gè)任務(wù)又分為若干活動(dòng)，每個(gè)活動(dòng)主要包括活動(dòng)目標(biāo)、活動(dòng)描述、活動(dòng)準(zhǔn)備、實(shí)施過程等環(huán)節(jié)。2.主要特點(diǎn)：

該選題為地方文化類書。河南省戲劇大賽，是河南省唯一的專業(yè)院團(tuán)的專業(yè)賽事,從1986年開始舉辦，至今已舉辦了十五屆。第一屆起河南省戲劇大賽都有整理成冊的戲劇大賽資料匯編，收錄了賽事的文件通知、領(lǐng)導(dǎo)講話、賽事安排、評獎(jiǎng)標(biāo)準(zhǔn)、參賽劇目、獲獎(jiǎng)劇目以及報(bào)刊評論、大賽綜述和賽后總結(jié)等。為保證戲劇大賽資料的完整性和延續(xù)性，河南省文化

本書概述了21世紀(jì)以來中國傳統(tǒng)豫劇的發(fā)展歷程，深入挖掘了其藝術(shù)特征和文化內(nèi)涵。通過對豫劇唱腔風(fēng)格、雅俗共賞藝術(shù)形式等方面的研究，整理了豫劇在當(dāng)代文化語境下的新思路。本書探討了現(xiàn)代豫劇與傳統(tǒng)豫劇的異同之處，突顯了其在適應(yīng)新時(shí)代社會(huì)歷史文化藝術(shù)語境方面的創(chuàng)新。同時(shí)，本書關(guān)注了戲曲音調(diào)、民歌元素、器樂樂隊(duì)等方面的變化，為傳統(tǒng)

該書是對斯坦尼斯拉夫斯基演劇體系中的方法論——“形體行動(dòng)方法”的學(xué)習(xí)研究�！靶误w行動(dòng)方法”是斯坦尼斯拉夫斯基晚年在創(chuàng)作方法方面的重要發(fā)現(xiàn)，它是“體系”的有機(jī)組成部分，也是“體系”具有科學(xué)性的重要標(biāo)志�！靶误w行動(dòng)方法”是建立在心理現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，通過逐步掌握角色的行為邏輯，逐步組織角色舞臺(tái)上的身體—心理生活，逐步體