本書(shū)是“宋韻文化生活系列叢書(shū)”之一。趙宋，在中國(guó)戲曲史上是一個(gè)特殊的朝代，兼具詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈、繪畫(huà)、雕塑、建筑、故事七大因素及時(shí)間、空間兩項(xiàng)藝術(shù)性質(zhì)而被稱作“綜合藝術(shù)”的戲曲，歷經(jīng)數(shù)千年的孕育即呱呱落地在本朝。其標(biāo)志是被學(xué)界公認(rèn)為最早成熟戲曲形式的“南戲”即誕生在浙江溫州，時(shí)稱“溫州雜劇”或“永嘉雜劇”。始唱“溫州腔

本書(shū)分為四章，內(nèi)容包括：表現(xiàn)主義戲劇中的“心理敘事”、表現(xiàn)主義戲劇“心理敘事”中的人物系統(tǒng)、表現(xiàn)主義戲劇“心理敘事”中的情境建構(gòu)、“心理敘事”作為戲劇創(chuàng)作理論的價(jià)值。

本書(shū)收錄了齊如山先生關(guān)于中國(guó)戲曲研究方面的諸多經(jīng)典著作，首先從戲曲的小常識(shí)入手，隨后分別對(duì)戲劇中的身段、臉譜、行頭盔頭，戲班的規(guī)矩、信仰，劇本的語(yǔ)言、涵義、藝術(shù)性等方面論述。本書(shū)內(nèi)容豐富、語(yǔ)言通俗，并配有大量精美的戲曲與臉譜插圖，力求讓讀者對(duì)中國(guó)戲曲藝術(shù)的基本常識(shí)有比較全面的了解。

本書(shū)主要介紹諾埃爾·卡羅爾的戲劇理論，絕大部分內(nèi)容屬于首次在國(guó)內(nèi)出版。全書(shū)共分為三個(gè)部分：（1）第一部分主要是卡羅爾于2015年12月在上海戲劇學(xué)院所作講座亞里士多德《詩(shī)學(xué)》：西方戲劇理論的奠基的中譯文。這是卡羅爾教授應(yīng)邀專(zhuān)門(mén)為上海戲劇學(xué)院撰寫(xiě)，其有關(guān)研究?jī)?nèi)容和觀點(diǎn)通過(guò)本次講座在國(guó)際上首次公開(kāi)。在該部分，

20世紀(jì)初一批俄羅斯象征主義作家針對(duì)本國(guó)戲劇發(fā)展方向提出了一種新的戲劇認(rèn)知。相較于西歐象征主義思潮，俄羅斯象征主義傾向于戲劇應(yīng)積極地介入和改造生活，主張?jiān)趹騽∷囆g(shù)里以象征主義美學(xué)尺度構(gòu)建新世界，打破二者取其一的二元對(duì)立模式，融合可見(jiàn)的外在第一現(xiàn)實(shí)與可知的內(nèi)在第二現(xiàn)實(shí)。本書(shū)分為上下兩編。上編討論俄羅斯象征主義戲劇的內(nèi)涵，

本書(shū)分為六章。第一章介紹了間隔戲劇體系的創(chuàng)作特色；第二章分享了戲劇創(chuàng)作的相關(guān)經(jīng)歷與體會(huì)；第三章為作者創(chuàng)作的戲劇劇本；第四章引出了間隔戲劇的具體操作與實(shí)施的方法論；第五章介紹了間隔戲劇的20條要求；第六章描述了間隔戲劇的適宜空間；第七章對(duì)藍(lán)夜劇團(tuán)進(jìn)行了簡(jiǎn)要介紹；第八章介紹了間隔戲劇體系下的創(chuàng)作者對(duì)時(shí)間的把控及方法；第九章

《中國(guó)戲劇學(xué)史稿》初版于1986年，是戲劇史家、教育家葉長(zhǎng)海教授的代表著作。全書(shū)以中國(guó)戲劇理論發(fā)展史為綱，從先秦藝術(shù)論起，直至晚清民國(guó)，全面梳理、剖析歷代戲劇學(xué)理論著作，并對(duì)王驥德《曲律》、李漁《笠翁曲話》等作專(zhuān)章介紹。本書(shū)試圖從總體上把握中國(guó)古代戲劇研究成果的全貌，盡可能全面反映古代戲劇研究的內(nèi)容及寫(xiě)作方式的多樣性，

本項(xiàng)目為浙江省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃課題。課題聚焦越劇表演藝術(shù)，對(duì)越劇表演藝術(shù)發(fā)展演變進(jìn)行較為全面、系統(tǒng)地梳理和研究，從越劇表演藝術(shù)發(fā)展的歷史主體脈絡(luò)入手，深入分析論證越劇表演藝術(shù)發(fā)展中吸收與融合的規(guī)律�；�于越劇史現(xiàn)有的研究成果，依據(jù)越劇發(fā)展的歷史進(jìn)程，結(jié)合不同時(shí)期越劇表演的特點(diǎn)、發(fā)展程度、性別格局的變化等要點(diǎn)，課題將越劇表

本書(shū)是在上海戲劇學(xué)院博士學(xué)位論文基礎(chǔ)上進(jìn)行修改后的專(zhuān)著，研究對(duì)象是邁斯納方法和理論，它是由20世紀(jì)美國(guó)重要的戲劇演員、導(dǎo)演和教師桑福德·邁斯納發(fā)明的一套演員訓(xùn)練方法。研究所在的時(shí)間和空間范疇，主要是20世紀(jì)30年代至今的美國(guó)戲劇藝術(shù)領(lǐng)域，研究?jī)?nèi)容主要包括邁斯納的生平和藝術(shù)創(chuàng)作，邁斯納方法和理論的繼承、原則、特征、價(jià)值，

17世紀(jì)德國(guó)巴洛克戲劇指文藝復(fù)興晚期到啟蒙運(yùn)動(dòng)以前在德國(guó)上演的戲劇，在世界戲劇史上舉足輕重，但中國(guó)學(xué)界對(duì)此仍然陌生。 本書(shū)以德國(guó)巴洛克時(shí)期三位代表性戲劇家的經(jīng)典劇作——阿旺西尼的《虔誠(chéng)的勝利》、格呂菲烏斯的《查理·斯圖亞特》，以及羅恩施坦的《克里奧帕特拉》為主要研究對(duì)象，從古典的君主形象入手，輔以戲劇形式的分析，闡釋