該書隸屬于“提高你的音樂教學(xué)能力”系列叢書,原版從英國菲伯爾音樂圖書出版社公司引進(jìn),是保羅·哈里斯的最新力作。全書共12章,分別從反思;關(guān)于“條件”這個(gè)詞;無條件意味著什么……識(shí)別并重新審視那些可能阻礙有效教學(xué)的“障礙或條件”,從而為學(xué)生們打造最沉浸、最積極的學(xué)習(xí)體驗(yàn)。本書延續(xù)了保羅一貫的通俗易懂且引人入勝的寫作風(fēng)格,
《樂詠筆談》是哈爾濱音樂學(xué)院孫兆潤副教授多年研究成果的一本文集匯編。該論文集篇幅長大,共分六編:第一編“學(xué)派巡禮”收入文章20篇,是對歌唱家的舞臺(tái)創(chuàng)作、藝術(shù)人生的感悟;第二編“音樂學(xué)人”收入文章16篇,是對音樂家、藝術(shù)家的深度論述;第三編“聲樂研學(xué)”,收入文章12篇,是對聲樂藝術(shù)理論與實(shí)踐的思考;第四編“樂事評述”,收
本書以清末民初報(bào)刊中的學(xué)堂樂歌相關(guān)資料整理作為切入點(diǎn),重點(diǎn)分析報(bào)刊如何鮮活呈現(xiàn)出學(xué)堂樂歌成為中國新音樂的起點(diǎn)、中國現(xiàn)代音樂學(xué)科教育的起點(diǎn)及在洋為中用、西學(xué)東漸思想引領(lǐng)下完成中國音樂東西借鑒、傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的實(shí)踐過程。
本書為沈陽音樂學(xué)院“音樂學(xué)理論教學(xué)創(chuàng)新系列教材”項(xiàng)目成果之一。書稿結(jié)合時(shí)代背景,同時(shí)按照現(xiàn)下通用的我國近代音樂史學(xué)的六個(gè)創(chuàng)作時(shí)期劃分為六章,將20世紀(jì)初始近半個(gè)世紀(jì)中國音樂家作品進(jìn)行梳理,每章中按體裁分類,在千余首作品中選出具有代表性的作品做個(gè)案分析,旨在通過對作品近距離的觀察,以及對音樂家的作品風(fēng)格、創(chuàng)作技法的認(rèn)識(shí),
本書是我省非遺文化——綿竹九頂山歌的傳承研究專著。山歌是勞動(dòng)人民自由抒發(fā)情感的民歌種類,其最初來自大山峽谷和高山喊話,通過高來高去的回答以傳遞信息,后又通過對自然界音響的模仿學(xué)習(xí),如山風(fēng)的呼呼聲,流水的嘩嘩聲,鳥、獸、蟲本的叫聲,而逐漸產(chǎn)生出了音調(diào)之聲。其常在戶外歌唱,曲調(diào)多高亢、嘹亮;節(jié)奏多自由、悠長;歌詞多為即興創(chuàng)
這是一本探討傳統(tǒng)民族音樂在互聯(lián)網(wǎng)生態(tài)中如何發(fā)展新的傳承模式的作品。本書從傳統(tǒng)民族音樂文化傳承的基本理論出發(fā),對民族音樂文化的基本內(nèi)涵、特征及價(jià)值功能進(jìn)行了較為詳盡地闡述,并系統(tǒng)歸納了當(dāng)前民族音樂文化傳承的主要模式。隨后,緊貼時(shí)代發(fā)展潮流,深入研究互聯(lián)網(wǎng)音樂的發(fā)展趨勢、傳播途徑及產(chǎn)業(yè)發(fā)展模式,以尋求傳統(tǒng)民族音樂傳承發(fā)展與
本書是一部關(guān)于音樂教學(xué)的藝術(shù)與科學(xué):從理論到實(shí)踐的專著。音樂教學(xué)作為一門融合藝術(shù)與科學(xué)的學(xué)科,既需要教育者具備深厚的音樂理論知識(shí),又要求其在實(shí)踐中發(fā)揮創(chuàng)造性和藝術(shù)性。鑒于此,本書深入探究音樂教學(xué)的理論體系、音樂教學(xué)的藝術(shù)探究、音樂教學(xué)的科學(xué)設(shè)計(jì)、音樂教學(xué)實(shí)踐的多元路徑,將理論與實(shí)踐相互融合,從而幫助音樂教育者更好地理解
本書稿將當(dāng)代瑞典斯德哥爾摩民間音樂的存在方式作為研究對象,以筆者在斯德哥爾摩進(jìn)行實(shí)地考察所獲得的第一手資料作為寫作基礎(chǔ),分別從融入專業(yè)教育環(huán)境的民間音樂、博物館式保存模式下的民間音樂、民間樂隊(duì)創(chuàng)作風(fēng)格的多樣化特征、傳統(tǒng)儀式中的民間音樂四個(gè)維度展開研究,探尋民間音樂在不同城市場域中的存在方式。全文共分四章。第一章從民間音
在《嘻哈美國》中,美國黑人流行文化的編年史家、作家、資深記者尼爾森?喬治探討嘻哈美學(xué)的形成、發(fā)展、變化以及對美國和世界的影響,為我們呈現(xiàn)了hip-hop的立體圖景。從20世紀(jì)70年代初現(xiàn)于紐約及其周邊地區(qū),到成為一種活躍在電影、時(shí)裝、廣告與運(yùn)動(dòng)各領(lǐng)域里的文化力量,嘻哈文化的影響力滲透到了全球。作者追溯嘻哈文化的起源,探
魏晉南北朝時(shí)期佛教音樂審美要求不得聽聞音樂,音樂感知應(yīng)向內(nèi)獲取,用已有的儒道音樂精神去理解佛教音樂,等等,都是由生命之“有”的感知延展到音樂審美領(lǐng)域里的思想。這影響了早期的梵唄創(chuàng)作風(fēng)格,如“清通深亮,遠(yuǎn)谷流響”。兩晉時(shí)期佛教音樂的“無”之審美,受“涅槃”影響,建立在現(xiàn)世音樂之上,反對人因音樂產(chǎn)生情感依賴,卻未否認(rèn)音樂的