本書介紹了100年世界電影藝術(shù)、40年中國電視藝術(shù)發(fā)展的歷史過程、藝術(shù)特征、美學追求等，并剖析了著名編劇、導演、制作人以及代表性作品，闡述了電影藝術(shù)的創(chuàng)作走向和發(fā)展規(guī)律。

本書分本體篇、史論篇、評析篇三部分，對本土化、民族化特質(zhì)的中國影視文化進行了探究與追索，同時又對關(guān)于文化、關(guān)于影視文化等各章主題進行了多角度、多層次的論述。

本書分七章對電視文化的闡釋及功能，影視文化——以觀眾為中心，現(xiàn)代審美心理學對影視文化的影響，人類學與影視文化，后現(xiàn)代的影視文化，數(shù)字化時代的電視等問題進行了論述。

本書主要內(nèi)容包括：信息全球化與口語研究的意義、廣播電視即興口語的特殊性及創(chuàng)作原則、即興口語與播音員、主持人的修養(yǎng)、即興口語表達對語言的基本要求、選題的意義和要求、即興口語表達基本能力的培養(yǎng)與練習、即興口語的準備、對話性即興口語等。

本書作者融匯傳播學、電影學、美學、文藝學、社會學等諸多方面的理論，對從20世紀80年代初期開始制作的20部電視劇、10部電影作品進行了論述。

電視藝術(shù)美學

影視色彩學

本書詳細講解了分鏡頭腳本語言元素、前期準備、繪畫基礎(chǔ)、影視語言運用與分鏡頭腳本運用技巧，特別增設(shè)短視頻分鏡頭腳本設(shè)計章節(jié)，幫助讀者掌握從理論到實踐的全流程技能，輕松打造引人入勝的視覺敘事。 本書知識體系完整，深入淺出，實用性強，可以作為數(shù)字媒體、動畫、影視相關(guān)專業(yè)教材，也可以作為相關(guān)從業(yè)者與愛好者的學習用書。

該書在對過去十年來中國電影的基本數(shù)據(jù)，如票房、觀影人次和影院數(shù)量等進行客觀分析的基礎(chǔ)上，重點介紹并分析近十年來中國電影業(yè)界存在的種種現(xiàn)象以及其未來發(fā)展態(tài)勢。特別值得一提的是書中所含附錄，這些附錄具有數(shù)據(jù)真實、詳盡，信息量大的特點，其實用性和指南性較強。周黎明（RaymondZhou）是當下中國最有影響力影評人之一。他曾

本書由作者講授近三十年的“電影語言”課程內(nèi)容撰寫而成。內(nèi)容分為電影視覺造型元素、電影聲音造型元素、鏡頭畫面、蒙太奇、運動與長鏡頭五個部分。作者具有豐富的創(chuàng)作實踐經(jīng)驗，深知理論學習與創(chuàng)作實踐的關(guān)系和意義，因此本書的理論介紹系統(tǒng)豐富，兼顧電影發(fā)展的歷史脈絡(luò)，對于讀者學習影視導演藝術(shù)和創(chuàng)作實踐，具有較高的實用價值。