本教材與《影視剪輯》屬于姊妹篇，面對的對象有所不同，《影視剪輯》主要針對本科生，《影視修辭》主要針對專業(yè)碩士研究生。兩本教材沒有重復之處。按照教育部的規(guī)劃，2024年開始，全國影視專業(yè)不再培養(yǎng)學術(shù)碩士，只招收專業(yè)碩士。《影視修辭》為此度身定制。其主要分成8個部分，1、緒論(理論)，2、平行蒙太奇，3、懸念，4、象征，5

“看中國·外國青年影像計劃”是由北京師范大學會林文化基金贊助、中國文化國際傳播研究院主辦的一項中國文化體驗項目，自2011年創(chuàng)辦以來，已成功舉辦七屆，該項目旨在通過外國青年電影人的獨特視角，在中方志愿者一對一配合下，每人拍攝完成10分鐘中國文化紀錄短片，意在凸顯外國青年的獨立創(chuàng)作與獨特體驗？外國青年講中國故事，從而提升

本書作者阿爾謝尼·岡丘科夫講述了自己的故事和制作電影的方方面面：從想法、創(chuàng)作到推廣，應有盡有，也涵蓋了從演員試鏡、準備和拍攝到后期制作、剪輯等實踐內(nèi)容，這些都是作者的親身經(jīng)歷和感受的凝結(jié)，為所有對電影感興趣的人們和懷揣著電影夢的普通人打開了一個學習的渠道。

本書深入探討了電影營銷過程的每個階段——從概念到后期制作，并闡述了每個階段的創(chuàng)意決策如何影響一部電影的市場銷售，是讀者了解電影營銷的實用指南。 在這本書中，電影營銷專家施瓦茨和麥克唐納德帶領(lǐng)讀者走入幕后，深入了解大制片廠和獨立制片公司營銷部門的內(nèi)部運作。他們追蹤了不同預算的電影(類型片、獨立影片、紀錄片和大制片廠投資的

本書從電影、電視、廣播、紀錄片等不同領(lǐng)域，對印度尼西亞傳媒藝術(shù)的發(fā)展和歷史進行梳理。

數(shù)字技術(shù)和網(wǎng)絡技術(shù)作為推動電影變革的兩大驅(qū)動力，正在使數(shù)字電影美學呈現(xiàn)出一系列轉(zhuǎn)型：新形象、新敘事、新類型、新語言和新的本體論。本教材從智性體制、再現(xiàn)體制、作者體制、觀看體制和審美經(jīng)驗等五個層面建構(gòu)電影美學的知識體系，關(guān)注技術(shù)進展和美學變革的辯證關(guān)系，重審了紀實、再現(xiàn)、作者、風格、觀眾、屏幕、圖像、符號、索引性、原創(chuàng)性

本書從劇本提案入手，以人物為重點，以高品質(zhì)網(wǎng)絡劇為案例支撐，從總體概況、結(jié)構(gòu)設計、人物登場、細節(jié)分析等要素環(huán)節(jié)著手，勾勒出網(wǎng)絡劇劇本創(chuàng)作的基本面貌與核心學習方法，并還原網(wǎng)絡劇大綱策劃修改的內(nèi)容和步驟，幫助學生熟悉網(wǎng)絡劇劇本創(chuàng)作的商業(yè)流程及業(yè)界生態(tài)。

本書以藝術(shù)、歷史、哲學等理論為出發(fā)點，以德勒茲所提出的“抵抗空間”為關(guān)鍵點，以讓-呂克·戈達爾一生的創(chuàng)作為架構(gòu)，結(jié)合視覺文化、文化批評、地緣政治、歷史哲學、圖像學研究等理論知識，對戈達爾的視聽空間進行全面的研究和分析。本書從藝術(shù)與革命，圖像與景觀，歷史與蒙太奇三個部分，分析其近60年的創(chuàng)作生涯中，80多部截然不同的作品

本書是探討電影理論與批評的研究專著，作者深耕相關(guān)領(lǐng)域多年。全書共分6章，分別從影游融合、主旋律、科幻電影、民族風格、流媒體等多個角度，集中討論中國電影自新世紀以來，尤其是票房突破百億門檻之后所出現(xiàn)的種種復雜變化及其成因和影響。從理論建構(gòu)到批評實踐，梳理、反思從“新主流電影”到“電影工業(yè)美學”等話語中所存在的一系列結(jié)構(gòu)性

★超百張高清原畫，超500張卡牌圖鑒，收藏卡牌好伴侶！ ★本書獨有融合激戰(zhàn)卡牌！（只有購買本書才能拿到） ★融合激戰(zhàn)課堂，教你玩轉(zhuǎn)卡牌 ★奧特曼之光，點亮孩子的童年 《奧特曼融合激戰(zhàn)！至臻圖鑒》下冊，總過涵蓋奧特曼融合激戰(zhàn)系列卡牌第9-16彈的卡牌，超過500張卡牌信息首次以書籍圖鑒的方式公開，是孩子收集奧特曼卡牌的好