本書是一本結合作者戲曲表演、教學、導演實踐經(jīng)驗編寫的戲曲導演基礎教程。全書主要分為理論、實踐、知識導讀三大部分,結合課堂教案、片段導演練習和一些戲曲劇目導演案例,內容豐富,科學實用。作為一門學科,戲曲導演教學過程具有其特殊性:戲曲導演教學過程是在對學生進行編、表、音、美全面訓練的基礎上逐步提高戲曲導演知識技能水平的過程

本書為蘇州市委宣傳部“2021年度姑蘇宣傳文化人才計劃”資助項目。該項目精選中國蘇州評彈博物館(蘇州戲曲博物館)珍藏的部分白描繡像繪圖本文物古籍,如《三笑》《玉蜻蜓》《珍珠塔》《描金鳳》《再生緣》《義妖傳》《英烈傳》等,發(fā)掘整合成書,其版本多樣,刊刻精良,且其藏量在全國范圍內的同類藏本中實屬罕見。書稿填補了我國曲藝學科

本書是一本表演類的藝考培訓書籍。作者介紹了波蘭著名戲劇理論家、導演耶日·格洛托夫斯基的戲劇理論與表演新理念,及格式表演新理念與傳統(tǒng)的斯坦尼斯拉夫斯基表演體系的異同。從深刻的表演理論入手,主要講解了作者本人在格洛托夫斯基的表演新理念的影響下所實踐的一些表演教學方式,以及其取得的部分成果。不論是斯坦尼斯拉夫斯基的體系,還是

本書稿系一部戲曲研究專著。書稿從15種明代戲曲選本和15種明代全本戲中精選了136出帶有滾調的劇目進行細致點校,在每一出開始部分都對該曲本進行簡要介紹,對其中的滾調概況等做說明;正文部分對所選曲目進行仔細的斷句、標點、校對,對原文的錯誤及存疑之處進行了辨析并出校記;書稿最后部分附有作者關于滾調研究的數(shù)篇論文。書稿既從縱

富連成社是我國京劇教育史上的著名科班，從1904年創(chuàng)建到1948年停辦，該科班共辦7科，培養(yǎng)學生800余名，著名京劇演員侯喜瑞、馬連良、譚富英、葉盛章、葉盛蘭、裘盛戎等均出身于此。富連成社為我國培養(yǎng)了大量京劇人才，為我國的戲曲發(fā)展做出了重要貢獻，并對后來京劇事業(yè)的發(fā)展產生了深遠影響。 為了積極推進國家社科基金藝術學重

本書涉及數(shù)十種中國戲曲劇種的經(jīng)典劇目。作者以散文筆法、導賞式評論，用文字營造戲曲演出的現(xiàn)場感，將讀者帶入戲曲的故事情節(jié)、聲腔抒情之中；以獨特的視角，搜剔挖掘，探幽發(fā)微，闡釋中國戲曲藝術的文化內涵和藝術魅力。本書盡量避免學術式評論、教材資料式介紹，文字力戒做作矜持，追求不衫不履，自然松弛的狀態(tài)，凸顯作者一貫的文字風格——

本書是關于昆曲第一代表作《牡丹亭》的通俗性研究文集，分為《牡丹亭》原作篇、《牡丹亭》人物篇、青春版《牡丹亭》篇、湯顯祖篇等�！赌档ねぁ穭”緩闹黝}到唱詞道白都有很多難懂之處，存在某些亟待澄清的問題，本書給予明晰的解釋。本論文集剖析了劇本的主題、語言特色、

這是一部個人學術論文集，收錄了作者多年來深耕戲劇演出市場管理與研究的論文共四篇，這四篇專業(yè)論文聚焦長三角話劇藝術產業(yè)發(fā)展的困境、兒童劇演出市場現(xiàn)狀、沉浸式戲劇發(fā)展路徑等問題，對上海近十年話劇市場作了回顧與總結。如《上海兒童劇演出市場現(xiàn)況調查》獨辟蹊徑，以票房數(shù)據(jù)展開分析；《沉浸式戲劇發(fā)展路徑研究》，詳細掌握相關資料，在

《音樂劇導論》全書共分六章。第一章對音樂劇的基本概念進行簡要梳理，并對音樂劇界的重要行業(yè)信息予以交代，以便讀者對整個音樂劇行業(yè)形成初步的認知和宏觀的了解。第二章將視角集中于音樂劇的劇本創(chuàng)作，從場景描述和臺詞文本的角度，著重闡釋了劇本對于構建音樂劇敘事框架的重要意義。第三章是對音樂劇歌詞創(chuàng)作的細致剖析，從不同音樂劇唱段在

本書全文收錄或節(jié)選了德國漢學研究歷程中頗具代表的三位學者（高珮儒、衛(wèi)禮賢和魯?shù)婪?middot;馮·戈特沙爾）關于中國戲曲研究的文章，較為系統(tǒng)而全面地展現(xiàn)了中國戲曲在德語文化界的接受和闡釋狀況的演變，這有助于為中國的漢學研究者提供集中而豐富的參考資料，對推進中國的漢學研究及中國戲曲的海外傳播進程有著一定的