本書邀請到19位設計師或就職于國際知名企業(yè)，或作為獨立設計品牌主理人，或為國內(nèi)設計教育的標桿人物，以2010年至2022年的從業(yè)經(jīng)驗為基礎，圍繞設計理念、工作方法、職業(yè)發(fā)展決策分享觀點，既有設計師對個人和企業(yè)決策的反思，也有對交織出“材料”“風格”“用戶體驗”“產(chǎn)業(yè)鏈”“教育與前沿探索”五個由具象到抽象、由微觀至宏觀的

本書是作者多年從事教學、研究及設計經(jīng)驗和體會的總結。作者通過對大量史料的挖掘和整理，以科學的態(tài)度介紹了西方國家從19世紀工業(yè)革命以來現(xiàn)代設計藝術發(fā)展的歷程，包括設計學的基本概念和學科形成與發(fā)展的歷史軌跡，介紹了各國現(xiàn)代設計藝術在每個發(fā)展階段的代表人物、他們的代表作品及其歷史文化背景與理論研究成果；揭示了設計發(fā)展的客觀規(guī)

該書是一部專門記述中國傳統(tǒng)服飾刺繡工藝技術的著作。全書服飾和刺繡兩個章目以及附錄：參考文獻等，每一章目根據(jù)所述內(nèi)容的多寡，分為數(shù)目不一的節(jié)目，每一章目根據(jù)所述內(nèi)容與工藝屬性又配有數(shù)量不一的相應圖片。全書通篇記述服飾、刺繡工藝技術，從概念、定義，到歷史沿革；從民俗風情，到服飾禮儀；從服飾材料，到刺繡工藝，等等。全書文字簡

本書以平面設計視覺傳達為基底，以視覺傳達元素為導向，對平面設計和視覺傳達問題展開論述，簡要介紹了平面設計的概念與分類，引 導讀者了解平面設計中的視覺傳達元素，包括平面設計的文字元素、平面設計的圖形元素、平面設計的色彩元素等元素的介紹。詳細論述 了平面設計中的視覺傳達元素的應用，主要包括字體元素、圖形元素、色彩元素的

本書是1961年陳之佛應教育部委托主編的中國第一部工藝美術史教材，然而陳之佛在修改過第四、五、六、七四章，并寫了總序后驟然離世。其余章節(jié)為時南京藝術學院的羅尗子老師在陳之佛所列的章節(jié)框架的基礎上續(xù)編完成。全書共分九章，分別講解了自原始社會至清代的包括陶器、青銅工藝、染織、刺繡、玉器、金屬工藝、陶瓷工藝、漆器工藝、木雕工

現(xiàn)代設計史是藝術設計類專業(yè)的必修理論課程。教材編寫以夯實基礎知識、培養(yǎng)專業(yè)眼界為目標，以設計的發(fā)展歷史為脈絡，以經(jīng)典作品為載體，以數(shù)字化資源和行動引導式的任務為特色。全書共分五章。第D一章主要介紹中外傳統(tǒng)手工藝設計；第二章以工業(yè)革命為背景，介紹了現(xiàn)代設計在萌芽階段的探索；第三章介紹了20世紀上半葉現(xiàn)代設計在歐美國家的成

本書在詳細研究全國高校各專業(yè)歷年考試真題的基礎上，深度結合王樹良、張玉花博士團隊多年研究與考前輔導經(jīng)驗，集權威性、針對性、實用性于一體，反映了藝術碩士考試的出題原則和最新考試動向，旨在幫助考生在時間零散、復習壓力大的情況下，短時間一步到位地掌握本門考試所有的重點內(nèi)容，提高應試能力。

本書主要內(nèi)容包括：導論、工藝美術運動、新藝術運動、現(xiàn)代主義、包豪斯等，共八章。具體內(nèi)容包括：什么是“藝術”？；什么是“設計”？；什么是“批評”？；工業(yè)革命帶來了什么？；“日不落帝國”的野心等。

（用于書號實名申請和網(wǎng)站宣傳，請控制在100-250字數(shù)之間。）本書主線清晰，語言生動，內(nèi)容簡潔明了，是一本易讀的設計史書籍。同時相對于其他“設計史”書籍，本書囊括世界現(xiàn)代著名的一些設計師和設計運動風格，適合大家作為普適性閱讀，以及為藝術設計類考試的讀者提供了一個簡潔、完整的知識點提煉及發(fā)展脈絡的講解。同時本書以手賬本

《中國工藝美術史（白金版）》是“藝書生”叢書中的一本，是為藝術考研、MFA、中學美術老師職業(yè)資格考試而編寫的參考用書。本書根據(jù)教育部最新考點和考試要求，講述了原始工藝美術、青銅工藝、陶瓷工藝、明式家具、建筑藝術和其他工藝等內(nèi)容，以同種工藝門類的縱向比較，助力考生對知識點的歸納和理解。本書在詳細研究全國高校各專業(yè)歷年考試