本書共六章，內(nèi)容包括：緒論、音樂教育的現(xiàn)狀與問題、音樂教育的教學(xué)原則與教學(xué)方法、基于音樂藝術(shù)的音樂教育、音樂教育中音樂藝術(shù)感與美感的培養(yǎng)、高校音樂教育的未來。

本書共九章，內(nèi)容包括：音樂藝術(shù)概述、音樂教育的基本理論、音樂教育的價值、音樂教育的基本內(nèi)容、音樂教育中的審美方法等。

本書首先對音樂論文的選題進(jìn)行了論述，其次介紹了文獻(xiàn)閱讀與梳理、觀點歸納、框架搭建、寫作規(guī)范圖表使用、開題與答辯等，試圖為學(xué)生提供實際寫作中可以參考的指南和依據(jù)，最后采用案例講解和解析的方式，為學(xué)生講述論文寫作過程中的問題及處理方法，力求貼近本科同學(xué)在論文寫作過程中的痛點，以提高其論文寫作能力。

“古典音樂暢游之旅”系列圖書是為讓讀者輕松了解古典音樂知識而打造的啟蒙繪本。全書用通俗易懂的語言和精美生動的插圖，帶領(lǐng)讀者了解古典音樂類型、作曲家和音樂作品。 本書是秋季音樂會篇，講解了序曲、歌劇、交響詩三種古典音樂類型，讀者將認(rèn)識九位作曲家，聆聽十二首音樂作品。在親切易懂的語言和精美生動的圖畫里，讀者將輕松走進(jìn)古典音

本書是一本關(guān)于中國傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)學(xué)的專著，從中國傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)的構(gòu)成要素及其特點、結(jié)構(gòu)類型及原則等基本理論進(jìn)行闡述，涵蓋腔音、音階、腔節(jié)與腔韻等專業(yè)知識。本書以中國傳統(tǒng)音樂各結(jié)構(gòu)層次的樂音、樂節(jié)與腔韻、樂句、樂段為主線，對音樂結(jié)構(gòu)的各個層次進(jìn)行詳細(xì)分析。尤其在樂句、腔韻、音階、樂段等章節(jié)中，對中國傳統(tǒng)音樂較有特色的結(jié)構(gòu)層次

本書共分為5章，其中包括：浙江民間音樂概述、昆曲的藝術(shù)風(fēng)格與傳承、溫州鼓詞的藝術(shù)風(fēng)格與傳承、江南絲竹的藝術(shù)風(fēng)格與傳承、四明南詞的藝術(shù)風(fēng)格與傳承。通過對具有代表性的昆曲“十番”、溫州鼓詞、江南絲竹、四明南詞等浙江省民間音樂形式梳理文化背景、藝術(shù)風(fēng)格，以及在新時期對這些民間音樂形式進(jìn)行保護(hù)和發(fā)展的策略，力求為我國民間音樂的

本書主要從民族音樂的體裁形態(tài)和教研方面來論述。首先總論全書內(nèi)容，做出簡要的概述；前五章分別分析了中國民族民間歌曲形態(tài)、中國民族器樂形態(tài)、中國說唱音樂形態(tài)、中國戲曲音樂形態(tài)、中國歌舞音樂形態(tài)、文人音樂的音樂形態(tài)以及歷代宮廷音樂的音樂形態(tài)。第六章是民族音樂教學(xué)的理論探討，包括民族音樂教學(xué)的目標(biāo)、原則及方法，互聯(lián)網(wǎng)+視域下的

本書從概括性、宏觀性的視角出發(fā)，通過湖湘音樂文化總覽簡單總結(jié)概述，整體論述了湖湘音樂文化傳承。本書內(nèi)容主要包括湖湘音樂中的鳳凰儺堂戲的傳承與發(fā)展研究、土家族薅草鑼鼓歌的傳承與發(fā)展研究、平江燈戲的傳承與發(fā)展研究、岳陽巴陵戲的傳承與發(fā)展研究、江華瑤族民歌的傳承與發(fā)展研究以及武岡絲弦的傳承與發(fā)展研究。全書內(nèi)容豐富多彩，形式變

本書分為兩個部分，第一部分是音樂創(chuàng)作研究，涉及《梨園》《吟》《秋興八首》《三首前奏曲：為鋼琴獨奏而作》《蜀韻》以及《源祭》《云起》《終南山懷遠(yuǎn)》等作品，體裁涉及管弦樂、聲樂套曲、室內(nèi)樂等。第二部分是理論著述批評，對賈達(dá)群的音樂分析觀念、方法以及音樂理論研究的諸多論述進(jìn)行了評述。

音樂教育觀念伴隨著現(xiàn)代美育思想的變化而改變，從“音樂美育”到“音樂審美教育”到“以審美為核心的音樂教育”是近年來中國音樂教育思想發(fā)展的脈絡(luò)。憑借其獨特的教育功能和作用在很大程度上使學(xué)生的情感得到了陶冶、思想得到凈化、品格得到完善、精神境界得到升華。因此，正確認(rèn)識音樂美育的內(nèi)涵與實質(zhì)，深入研究音樂美育的價值，促進(jìn)德育功能