本書是北京電影學院攝影系“影視創(chuàng)作研究”這門課程的教學方法總結，這門課程緊密圍繞創(chuàng)作實踐，能幫助學生在進入畢業(yè)作品拍攝和畢業(yè)論文寫作前在專業(yè)上有深入的思考和準備。內(nèi)容主要包括：教學方法簡介和研究片目推薦；結合經(jīng)典影片案例從文藝片創(chuàng)作策略、視覺表現(xiàn)形式、敘事風格幾方面進行分析，并進行學術表達分享；通過主題性工作坊和研究性

本書是一部當代電影視效創(chuàng)作者探索和實踐中國電影視效發(fā)展之路的訪談錄，及時反映中國電影視效的現(xiàn)狀，包括進步和成長，差距與不足，著力談存在的問題，以及各自設想的解決方法。各位被采訪者在電影視效的創(chuàng)作或教學領域頗有成果和建樹，代表了當下電影視效行業(yè)的基本面貌，他們結合自己的實踐經(jīng)驗談視效創(chuàng)作的方法、規(guī)律和認識。

本書聚焦新業(yè)態(tài)新探索新趨勢，深入分析典型案例，全面報告行業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀和動向，提出發(fā)展對策建議，推動行業(yè)高質(zhì)量發(fā)展。

作為當代獨樹一幟的喜劇電影大師，伍迪·艾倫多次榮膺國際大獎，留下了諸多影史經(jīng)典。他的電影以反諷的劇情和機智的臺詞著稱，用充滿智慧的幽默解析人生、諷刺人性，在知識分子與普通觀眾間都有著極高的聲譽。在本書中，伍迪·艾倫回顧了自己輝煌而漫長的職業(yè)生涯，坦率地分享了他的創(chuàng)作歷程，講述了《安妮·霍爾》《曼哈頓》《開羅紫玫瑰》等代

軟件只不過是剪輯的工具，語法才是創(chuàng)作的基石、剪輯的法度和思維的利器。介紹剪輯軟件的書卷帙浩繁，講述剪輯語法的書卻鳳毛麟角。 作者結合自己二十余年的剪輯教學和實踐經(jīng)驗，圍繞影視剪輯的諸多方面，以言簡意賅的語言，總結出“時間”“空間”“順序”“結構”和“聲音”五個語法專題，以及“字幕”的剪輯規(guī)范，闡釋了如何用影視語言呈現(xiàn)時

本書稿從“香港電影文化的對外傳播”角度，對香港電影在境外的發(fā)行放映、與其他地區(qū)的影片合拍、華語院線在外埠的創(chuàng)建、電影批評文字的脈絡整理等方面進行了詳細闡述，通過對香港電影多年的對外的輸出和歷史的梳理，深入地分析其文化輸出的環(huán)境、文化被移植接受、價值被認同的經(jīng)驗及核心內(nèi)容，借由此對中國文化的輸出提供經(jīng)驗。較為宏觀地呈現(xiàn)了

本書通過比較中美中低成本影片的制片體制、影片的類型特征，以及政策環(huán)境等，為中國中低成本電影、類型化電影的創(chuàng)作創(chuàng)新提供借鑒。全書內(nèi)容包括：中美恐怖驚悚片比較、中美愛情片比較、中美體育片比較、中美犯罪片比較、叢傳統(tǒng)類型片到社會問題影片、中美“戲劇電影”比較等。

本書是有關中國當代紀錄片文本研究的學術專著，作者將改革開放以來的中國紀錄片置于全球紀錄片發(fā)展視野中，具體分析近幾十年中國紀錄片代表文本在每個階段的美學形式、文化主題、文本定位，以此梳理中國紀錄片的發(fā)展脈絡和階段性特征。本書選取改革開放以來中國紀錄片的典型文本，將其置于世界紀錄片發(fā)展的大背景中，定位分析每一個階段中國紀錄

本書從電影表演理論、人物塑造、創(chuàng)作體會以及專業(yè)培養(yǎng)、服務社會等，多角度總結了十年的電影表演的創(chuàng)作經(jīng)驗，思辨、開拓符合新時代要求的表演藝術新境界，持續(xù)建設中國電影表演藝術學派，旨在激勵更多的電影工作者堅持以現(xiàn)實主義創(chuàng)作手法，匠人精神塑造更多觀眾喜歡看、記得住、留得下的生動感人的藝術形象，營造遵藝道、重藝德精藝術的行業(yè)氛圍

本書是一本電影制作技巧“科普”教程。通過126部經(jīng)典影片和當代佳作,本書向讀者介紹了表演、導演、攝影、剪輯、編劇等5個方面的核心技巧,比如即興表演、深焦鏡頭、跳切、畫外音。對于每一種技巧,作者都列舉了三部影片展開講解,讓讀者生動地領會這些技巧的基本內(nèi)涵,同時了解它們在不同創(chuàng)作者手中迥然相異的運用方式。對于影視創(chuàng)作初學者