粵劇在不同歷史時(shí)期的發(fā)展過程中,都與該時(shí)期的政治、經(jīng)濟(jì)、文化等“公共政策”產(chǎn)生了千絲萬縷的聯(lián)系。這種“聯(lián)系”在本質(zhì)上具有互動(dòng)性和博弈性,其是封建社會(huì)時(shí)期粵地官府文化治理與粵地民間民俗演劇之間、粵劇文化現(xiàn)象與非粵劇文化現(xiàn)象之間、粵劇演劇秩序與粵地文化制序之間的互動(dòng)和博弈。本書研究了“非遺”以前的粵劇公共政策、非遺保護(hù)推動(dòng)
在省委宣傳部關(guān)于“持續(xù)打造出版精品”精神的指導(dǎo)下,積極落實(shí)“要推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展,推出一批展現(xiàn)中華文明突出的連續(xù)性、創(chuàng)新性、統(tǒng)一性、包容性、和平性的文化讀物”的指示精神,打造“大家學(xué)術(shù)文庫(kù)”系列圖書,此次申報(bào)為第一輯。該系列圖書涵蓋了20世紀(jì)初至中期的知名學(xué)者,如舒新城、王國(guó)維、傅斯年等學(xué)術(shù)大家
在省委宣傳部關(guān)于“持續(xù)打造出版精品”精神的指導(dǎo)下,積極落實(shí)“要推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展,推出一批展現(xiàn)中華文明突出的連續(xù)性、創(chuàng)新性、統(tǒng)一性、包容性、和平性的文化讀物”的指示精神,打造“大家學(xué)術(shù)文庫(kù)”系列圖書,此次申報(bào)為第二輯,包括歷史與文化研究、文學(xué)理論與批評(píng)研究、哲學(xué)與思想討論、科學(xué)與教育四個(gè)領(lǐng)域,是
本書以明萬歷三十年至清康熙六十一年(1602—1722)常州一府五縣(武進(jìn)、無錫、宜興、江陰、靖江)士人群落與地域戲曲生態(tài)為研究切入點(diǎn),通過對(duì)方志、家譜、詩(shī)文、筆記等文獻(xiàn)資料的細(xì)致解讀以及對(duì)戲曲文物的查考,分析士風(fēng)以及戲曲生成的社會(huì)文化背景,全面、系統(tǒng)地梳理士風(fēng)主導(dǎo)下的明末清初常州戲曲生態(tài)的風(fēng)貌特征,探究士人風(fēng)習(xí)、文學(xué)
本教材是表演專業(yè)的表演基礎(chǔ)課程的配套教材。全書一共六章,分為上下兩編。上編第一章表演藝術(shù)概論,讓學(xué)生能夠明確表演的基本概念。第二章為表演元素訓(xùn)練,通過松弛與控制、觀察力、注意力、想象力等元素的訓(xùn)練,培養(yǎng)學(xué)生的表演基礎(chǔ)素質(zhì)。第三章是表演行動(dòng)的訓(xùn)練,目的在于使學(xué)生天性能夠得到解放,能夠自如地進(jìn)行舞臺(tái)的行動(dòng),并且學(xué)生能夠具備
本書為海南省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃青年課題瓊劇的跨文化傳播路徑研究(HNSK(QN)19-26)和海南省教育廳科學(xué)研究項(xiàng)目一區(qū)一港背景下互聯(lián)網(wǎng)瓊劇海外傳播研究(Hnky2019-20)的研究成果。通過梳理瓊劇在東南亞國(guó)家傳播與交流的歷史,找出當(dāng)下瓊劇海外傳播的困境,同時(shí),通過借鑒京劇、川劇、豫劇和昆曲等四種戲曲的成功傳播經(jīng)驗(yàn)
本書稿系一部戲曲曲譜集。書稿收錄了著名京劇表演藝術(shù)大師梅蘭芳的演出曲譜,包括“玉堂春”“奇雙會(huì)”“生死恨”“四郎探母”“天女散花”“霸王別姬”“打漁殺家”“汾河灣”“鳳還巢”“貴妃醉酒”“抗金兵”“穆桂英掛帥”“玉堂春”“游園驚夢(mèng)”等全本戲以及折子戲和著名唱段,共計(jì)一百二十段。書稿中收錄的曲譜每段均包括曲譜、唱詞、念白
本書以黃梅戲舞臺(tái)傳播主體為立足點(diǎn),力求將民間組織、商幫團(tuán)體和班社藝人等三大主體放在一起進(jìn)行綜合考察,在兼顧黃梅戲傳播個(gè)性的基礎(chǔ)上對(duì)戲曲舞臺(tái)傳播共性展開初步研究。全書運(yùn)用傳播學(xué)的方法,根據(jù)黃梅戲早期傳播的地理走向和傳播方式的不同分別對(duì)黃梅戲的水路傳播、舞臺(tái)傳播、電影傳播和電視傳播等方面作了一個(gè)大致的梳理,力圖闡明在不同的
本書對(duì)中國(guó)民族歌劇進(jìn)行多方面的分析與論述,主要內(nèi)容包括中國(guó)民族歌劇的起源于發(fā)展、藝術(shù)特色、社會(huì)意義、代表性作品與作曲家、教育傳播、創(chuàng)新實(shí)踐、保存與保護(hù)等,并對(duì)中國(guó)民族歌劇的未來趨勢(shì)與發(fā)展方向進(jìn)行了分析。本書的重點(diǎn)為中國(guó)民族歌劇的發(fā)展過程及藝術(shù)特色。書中詳細(xì)介紹了中國(guó)民族歌劇的發(fā)展歷史和過程,以及對(duì)中國(guó)民族歌劇的藝術(shù)特色
《豫劇舞臺(tái)美術(shù)》為學(xué)術(shù)專著,為2023年度國(guó)家出版基金資助項(xiàng)目“中國(guó)豫劇”叢書(第一輯)之一種。因有了豫劇的產(chǎn)生與發(fā)展,同時(shí)催生了對(duì)豫劇舞臺(tái)美術(shù)的相關(guān)研究。書稿由七章組成,包括豫劇舞臺(tái)布景及制作,豫劇舞臺(tái)燈光與照明,豫劇舞臺(tái)人物化妝造形,豫劇舞臺(tái)人物服裝設(shè)計(jì)等方面內(nèi)容。對(duì)近年來豫劇舞臺(tái)、舞臺(tái)布景、舞臺(tái)燈光、舞臺(tái)道具等分