本書在明末清初社會動蕩鼎革的時代見證了文藝圈的友誼，其后世的遞藏經(jīng)歷被人視為傳奇。不僅將南宗畫的風格流傳于世，對研究畫壇興衰之變有所裨益，而且還勾連出清代至二十世紀的收藏世界。其藝術與史料價值并重，確如顧文彬等人稱之為“寶物”。

在國家“一帶一路”倡議及粵港澳大灣區(qū)的發(fā)展目標下，“深圳大芬國際油畫雙年展”這個文化品牌持續(xù)發(fā)揮它在國際上的影響力。以深圳這座改革開放的先鋒之城為立足點，第三屆大芬雙年展繼續(xù)堅持推崇富有創(chuàng)意、彰顯個性的油畫作品，持續(xù)關注繪畫的學術性和藝術性，不斷向外輻射，以更堅定的信心奠定藝術創(chuàng)作的風向標。本次展覽由中國美術家協(xié)會、中

本書以大幅連環(huán)畫的形式講述了一群生活在南極、感覺自己在大多數(shù)中格格不入的企鵝有一天決定出走，重建自己生活的故事。它們在汪洋大海上漂過日日夜夜，來到了一座氣候宜人的島。這里美麗豐饒，企鵝們決定留下。努力打拼是必須的，日子紅火起來，擁有的越來越多，也越來越無法停下，打拼似乎成為生活的全部�？蛇@是企鵝們夢想中的生活嗎？當它們

本書主要研究大學音樂藝術教育，素質(zhì)教育的發(fā)展是當今社會發(fā)展對教育發(fā)展提出的迫切要求，而在素質(zhì)教育中音樂藝術教育的重要性，又是一個不可估量的部分。提高大學音樂藝術教育的發(fā)展成了素質(zhì)教育中亟待解決的課題。本書從音樂藝術教育的概述與模式入手，分析了大學音樂藝術教育的形式、教學新思路、美育培養(yǎng)途徑、人才培養(yǎng)及教學設計，讓讀者對

本書在全面遵循音樂教育研究客觀性原則基礎上，梳理了音樂課程目標及教學目標、音樂課程內(nèi)容與教材、音樂課程教學模式與教學方法、音樂課程教學的創(chuàng)新路徑、音樂課程教學與素質(zhì)教育實踐、新思維視域下的音樂課程教學、音樂課程教學與生態(tài)理念的融合、國外著名三大音樂課程教學法。本書對音樂課程教學進行了歷史事件真實、全面描寫，勾畫了古代音

本書收錄了《中國藝術之一瞥》《何謂藝術》《首都美術展覽會之意義》《首都美術展覽會中之六家》《為西湖藝院貢獻一點意見》《藝術運動》《林風眠藝術之演化》《心靈之解放者》《所望于劉先生》等文章。

本書將從以下五個角度介紹開封木版年畫的過去現(xiàn)在情況以及發(fā)展思路。首先闡述了開封木版年畫的歷史淵源與文化特色，然后披露了對開封木版年畫的研究整理后的發(fā)展現(xiàn)狀，進而經(jīng)過對比研究，以尋找開封市木版年畫發(fā)展存在的問題。其主要問題體現(xiàn)在七大方面：一是傳承的文化內(nèi)涵的不足；二是政府扶持力度不夠；三是內(nèi)容脫離了現(xiàn)實生活；四是藝術形式

本書除緒論外，共五章，內(nèi)容包括：侗族琵琶歌歌唱場域的形成、侗族琵琶歌歌唱場域的特性、侗族琵琶歌的歌唱慣習、侗族琵琶歌的歌唱功能、歌唱慣習調(diào)適及延續(xù)與歌唱功能變遷。

音樂教育專家們通過反復討論與實踐，找到了一個新型彈撥樂器(四弦)，用它彈唱古詩詞、各地代表性的民族民間音樂及戲曲作品。該樂器結合了琵琶、中阮等民族樂器的優(yōu)點，上手簡單、旋律優(yōu)美，不僅可以讓學生感受民族傳統(tǒng)器樂的魅力，還可用它彈唱各類民族、民間特色音樂及作品。學生們通過用它彈唱古詩詞、童謠等，不僅提高了學習興趣，還實現(xiàn)了

本書從采訪紀實、口述文本、畫里乾坤(畫語、技法解說、對話訪談)、附錄年表、參考文獻等幾個板塊全面地呈現(xiàn)陳金章先生的藝術軌跡，將之對藝術創(chuàng)作的理念、教育育人思想、山水畫體悟與創(chuàng)作經(jīng)驗等綜合梳理，可以從大量藝術文獻史料、口述性文本中感受到藝術家的作畫為人、師道與藝道等多方面的個性與主張。畫作輯選了一百多幅，還有一些老照片與