本書收錄了漢代碑刻書法的代表作《袁安碑》《新莽嘉量》《乙瑛碑》《禮器碑》，其中《袁安碑》《新莽嘉量》為漢代篆書的代表作，《乙瑛碑》《禮器碑》為漢代隸書的代表作。漢代是書法發(fā)展的一個高峰期，漢承秦制，小篆是重要的應用文字之一，后來篆書呈現出衰落的趨勢，隸書得到蓬勃的發(fā)展，但在許多特殊的重要場合仍然使用小篆，因而兩漢對小篆

本書精選了《大觀帖》和王鐸臨刻帖(行草軸)�！洞笥^帖》葷刻精良，鋒勢飛動，較其它刻帖更勝一籌。王鐸一生臨帖孜孜不倦，留下大量的刻帖臨作，也進一步凸顯了刻帖的重要性。書中內容編排以圖版為主，全圖和局部結合，穿插作品賞評。讀者在臨葷學習的同時可全面了解作品的文化背景和深層意義。另外，書中還附有當代書法名家的臨摹。有較高的參

本書可傳授美術治療新知識，以欣賞中國經典傳統(tǒng)繪畫為媒介，參與者通過內在潛意識中情緒的表達，引發(fā)自我內心的變化，恢復積極能量，培養(yǎng)樂觀心態(tài)，達到自我認知、建設和成長的過程，也是自我療愈的過程。本書內容包括：緒論；繪畫療愈的原理；中國畫和繪畫療愈。

祁寯藻（1793—1866），山西壽陽人，為官嘉道咸同四朝，位至體仁閣大學士、首席軍機大臣，是晚清廉相、鴻儒。去世后獲謚“文端”,入祀賢良祠，被譽為“三朝帝師”“同治中興的先驅”，受到朝廷與民眾的高度評價。他在樸學、文學、書法等方面卓有建樹，被譽為“晚清四書家”之首。他的大量書法遺存富有深厚的傳統(tǒng)人文底蘊，具有深刻的教

靜物畫吸引著許多藝術愛好者。這種充滿技巧的繪畫主題被賦予豐富的意義并成為得以延續(xù)的傳統(tǒng)。它表現的可能是隨處可見的花卉、蔬菜，也可能是令人愉悅的樂器、書籍。在這本書中，艾麗卡·朗繆爾分析了靜物畫的魅力，講述了它與其他繪畫形式的不同之處，并追溯了它的發(fā)展歷程——從古羅馬時期墻壁上的錯視圖，到卡拉瓦喬與委拉斯開茲的復興，再到

本書以英國國家美術館收藏的13~20世紀初的西歐畫作為例，探討了藝術家在作畫時如何運用各種材料和媒介創(chuàng)造出不同的效果。作者展示了一幅畫是如何制作的，并揭示了技巧背后的秘密。作為本系列圖書中為數不多的繪畫技巧分析類圖書，通過清晰的文字解釋和作品特寫，幫助讀者以全新的眼光看待繪畫，使讀者對繪畫的創(chuàng)作過程有更深入的了解，同時

“風景”是繪畫中的一個常見的題材，但鮮為人知的是，如今尋見的以風景成畫之風是17世紀以來才出現的，更早之前，風景更多的是作為宗教畫的背景而存在。本書以“風景”為小切口，引用大量該館的赫赫名跡，進而勾畫出一部風景畫小史。 本書從羅馬壁畫裝飾講起，到文藝復興時期將風景轉變?yōu)閭鬟_情感和思想的媒介，再到印象派革命及之后的發(fā)展

本書中英國國家美術館原館長尼古拉斯·彭尼對畫框進行了一番充分的調研，闡述了畫框的歷史、設計和制作工藝，以及畫框與繪畫作品與室內環(huán)境的關系。尼古拉斯將調研的重點放在了畫框不斷變化的功能，以及不同的風格、材料與制作工藝上。

本書展示了在英國國家美術館所藏繪畫中的各種迷人面孔。不管是肖像畫還是敘事畫，寓意畫還是風俗畫中，最直接地向我們傳遞信息的往往是畫中人的面孔。畫家通過人物的面部表情交代情節(jié)，刻畫性格，而描繪面孔的手法也突出體現了繪畫者對于藝術的追求與思考。

全書包含五章主要內容，分別是：動漫角色設計的初步認識、動漫角色造型的基本要領、動漫角色設計黃金法則、動漫角色造型創(chuàng)意表現、動漫角色造型的服裝與道具設計。具體為：第一章介紹了動漫的基本概念，角色的風格等；第二章介紹了動漫角色不同年齡、性別、體型等的設計要領；第三章講解了動漫角色的具體設計方法；第四章教授了角色的創(chuàng)意表現方