序 日本大眾文化史的可行性 大塚英志 第一部 聲音與身體 第一章 物語和“座”的時代（8—16世紀(jì)） 1 物語的藝術(shù) 2 “作者”的誕生 3 座的文藝 第二章 聲音與演出的時代（12—16世紀(jì)） 1 世俗與宗教間的對話 2 勸進(jìn)和藝能 3 物語的“朗讀” 4 傳承至近世 專欄 “繪本”的歷史——從“小繪”到兒童文學(xué) 伊藤慎吾 專欄 太平記讀——文本、講釋、媒體 木場貴俊 第二部 媒 體 第三章 木版印刷和“二次創(chuàng)作”的時代 （17世紀(jì)—1890年） 1 木版印刷的“近世” 2 作為SNS的俳諧 3 物語的文本化與“世界”的誕生 4 草紙屋的文化 5 劃時代的明治二十年 專欄 小津榮貞這位青年人的業(yè)余愛好——江戶“御宅”青年腦海中的 城下町 木場貴俊 專欄 鬼魅之名——妖怪名稱與大眾文化 香川雅信 第四章 “我”與“業(yè)余愛好者”的時代 （1900—1920年） 1 近代轉(zhuǎn)型期——世紀(jì)末 2 書面語的大眾化 3 視覺表現(xiàn)的“改良” 4 “業(yè)余愛好者”的誕生 專欄 全景圖的經(jīng)驗(yàn)——被虛構(gòu)的戰(zhàn)場 山本忠宏 專欄 畫工和畫家——廣告圖案制作者們 前川志織 第三部 媒體組合 第五章 參加的“素人”——群眾與動員的時代： 前期（1920—1950年） 1 關(guān)東大地震和群眾 2 作為“素人”的大眾與公共性 3 電視的推遲與紀(jì)元2600年 4 動員的“媒體組合” 5 美國主義與先鋒派的“雜交” 6 占領(lǐng)下的大眾文化 專欄 工作室有生命力——動畫片的協(xié)作/集體制作 佐野明子 專欄 《蒲田進(jìn)行曲》與幕后工作者的電視劇——電影攝影所的歷史及 承襲傳統(tǒng)的人們 北浦寬之 第六章 遲來的電視——群眾與動員的時代：后期 （1950—1980年） 1 民主主義下的業(yè)余愛好者們 2 通過電視來進(jìn)行大眾動員的神話 3 漫畫·劇畫·動漫·社會 4 作為終端裝置的電視機(jī) 專欄 模型的近代史——作為媒介的“物品” 松井廣志 專欄 作為Layer（圖層）的有聲動畫 王瓊海 尾聲 設(shè)備 第七章 平臺與設(shè)備的時代（1980年—現(xiàn)在） 1 平臺的政治性支配 2 捏造的宏大敘事與奧姆真理教 3 互聯(lián)網(wǎng)前史——創(chuàng)作者與接受者的融合 4 從計(jì)算機(jī)通信到網(wǎng)絡(luò)平臺 5 網(wǎng)絡(luò)時代的“主體”性 專欄 Vocaloid是什么？——初音未來的創(chuàng)作熱潮 �Blvaro 后 記 執(zhí)筆者簡介