設計藝術(shù)中的形式問題即美學問題,而設計的形式對于設計藝術(shù)而言具有本質(zhì)意義。如何從美學乃至藝術(shù)哲學的高度對設計藝術(shù)的審美現(xiàn)象進行分析,本教材提供了理論基礎(chǔ)、視點和方法。本教材由我國著名設計美學研究專家徐恒醇編著,全書共六章,包括形態(tài)構(gòu)成論、功能轉(zhuǎn)化論、文化整合論、審美范疇論、符號表現(xiàn)論、風格變遷論,圖文并茂,理論深刻但文字簡潔易懂,是國內(nèi)設計美學研究的代表性著述,也是設計美學的較佳教材。
總 序
設計藝術(shù)隨著國家建設的發(fā)展、人們生活水平的提高而涉及更廣的領(lǐng)域,不僅能更深刻地改變?nèi)藗兊纳,提高生活質(zhì)量,而且對于發(fā)展經(jīng)濟、增強國力都具有不可替代的作用。經(jīng)過二十多年的發(fā)展,中國已經(jīng)有更多的人接受了“設計”,認識到了“設計”,也更加需要“設計”。由此,設計教育也在這種需要中進入了發(fā)展的新階段。據(jù)不完全統(tǒng)計,開設設計藝術(shù)相關(guān)專業(yè)的院校已占全國院校總數(shù)的半數(shù)以上,原來一年招生幾十人,至多上百人的專業(yè)院系,現(xiàn)在有的招生規(guī)模已達上千人。與這種快速發(fā)展不相適應的是,設計藝術(shù)的教育觀念相對落后,教學內(nèi)容偏重技術(shù)教育,致使學生整體素質(zhì)不高,其重要原因是缺少系統(tǒng)完整的設計理論教育和教材。針對這一狀況,我們編撰了這套全國高等院校設計藝術(shù)學系列教材。這套系列教材以建構(gòu)中國設計藝術(shù)學的理論構(gòu)架、提升中國設計藝術(shù)教育水平、培養(yǎng)高素質(zhì)的設計藝術(shù)人才為主旨,注重教材的理論性、系統(tǒng)性和適用性,力求為中國的設計藝術(shù)教育事業(yè)添加一塊基石。
本系列教材包括《藝術(shù)設計導論》、《設計美學》、《設計藝術(shù)心理學》、《設計程序與設計管理》、《設計批評學》、《設計藝術(shù)符號學》、《藝術(shù)設計史》、《外國設計藝術(shù)經(jīng)典論著選讀》、《中國設計藝術(shù)經(jīng)典論著選讀》等十余種。作者均為國內(nèi)本專業(yè)知名專家、學者和博士。我們希望,這套教材能以廣闊的視野密切注視國內(nèi)外最新研究成果,既關(guān)注當代本專業(yè)學術(shù)研究,教育的新思路、新方法,又關(guān)注中國傳統(tǒng)設計的優(yōu)秀思想和理論成果;既注重整體和宏觀的理論建構(gòu),又注重設計實踐的價值和需求;既有深入的理論探討,又有設計實踐的案例分析;既能提供深刻的理論資源和信息,又有多種方法、思路的借鑒和價值。在《設計藝術(shù)學》中,我們認為,20世紀八九十年代對于中國設計界而言,有太多的機遇和興奮:改革開放和現(xiàn)代化建設是一場前所未有的社會化設計運動,雖然我們對設計的概念內(nèi)涵了解不甚清晰,但從國家領(lǐng)導人到每個生產(chǎn)者實際上都投入到了這場偉大的設計和建設運動之中,在這一意義上,改革開放的這二十多年可以說是中國設計史上最為輝煌的篇章之一。對于邁入新世紀的當代中國而言,中國的發(fā)展需要設計來支持。中國需要設計,需要高質(zhì)量的設計,更需要高素質(zhì)的設計師隊伍,需要設計大師。這一切只能從設計教育做起,從培養(yǎng)高素質(zhì)的人才做起,從建立一個現(xiàn)代性的、面向未來的、開放的設計觀做起。這是我們編撰本系列教材的出發(fā)點。
設計藝術(shù)的一個重要規(guī)定性是它的時代性和發(fā)展性。設計是時代發(fā)展的鏡子,是時代發(fā)展進步的先鋒。設計教育,包括各種教學內(nèi)容、方法,均應當緊隨時代的變革而不斷地有所發(fā)展和創(chuàng)新。本系列教材也不例外。設計是一種探索,本系列教材也是一種探索,因此,一方面它是現(xiàn)時代的產(chǎn)物,不可避免地具有現(xiàn)時的局限性,另一方面,限于作者的學識,必然會存在一些不盡如人意的地方。我們希望,通過廣大師生的教學實踐,能為作者提供更多更好的修改思路和意見,以便再版時加以修正和提高。
中國的設計和設計教育都面臨著新的發(fā)展機遇和挑戰(zhàn)。在一個建設、奮發(fā)、向上的新時代中,設計和設計教育將肩負著巨大的責任前行,去創(chuàng)造更新更美的世界。在一定意義上,選擇了設計、設計教育,就是選擇了美的創(chuàng)造及創(chuàng)造美的職責。
王明旨 李硯祖
2005年6月于清華園
目 錄
總序
導言
第一章 形態(tài)構(gòu)成論
第一節(jié) 自然形態(tài)與人工形態(tài)
1.自然形態(tài)的情感內(nèi)涵與功能啟示
2.人工形態(tài)的構(gòu)成
第二節(jié) 人的感知特性與完形理論
1.感知覺與感受性
2.人對產(chǎn)品的感知方式
3.完形理論
第三節(jié) 技術(shù)形態(tài)與藝術(shù)形態(tài)
1.技術(shù)的產(chǎn)生和歷史的發(fā)展
2.藝術(shù)的形成過程
3.技術(shù)與藝術(shù)的異同
第四節(jié) 產(chǎn)品形式的構(gòu)成與意境
1.技術(shù)規(guī)定性與形式自由度
2.功能形態(tài)與幾何造型
3.意境的營造
第二章 功能轉(zhuǎn)化論
第一節(jié) 人的需要的多層次性
1.需要作為人的本性
2.審美需要的滲透性
3.審美淘汰與情感性消費
第二節(jié) 產(chǎn)品的功能及其劃分
1.功能與形式關(guān)系之辯
2.產(chǎn)品與人的相互關(guān)系
3.功能三分法:實用、認知與審美
第三節(jié) 功能轉(zhuǎn)化原理
1.功利價值與審美價值
2.人的實踐活動的雙向結(jié)構(gòu)
3.實用、認知因素向?qū)徝酪蛩氐霓D(zhuǎn)化
第四節(jié) 審美創(chuàng)造與意象生成
1.人的需要是激發(fā)創(chuàng)造的泉源
2.意象生成與深層心理
3.審美創(chuàng)造原理
第三章 文化整合論
第一節(jié) 文化的形態(tài)構(gòu)成
1.文化概念的界定
2.文化的形態(tài)及其特征
3.文化進化與文化整合
第二節(jié) 設計文化的構(gòu)成
1.產(chǎn)品設計的文化內(nèi)涵
2.設計的文化整合原理
第三節(jié) 生態(tài)文化與大設計觀
1.時代潮
2.生態(tài)設計
3.生活方式及時尚的美學闡釋
第四節(jié) 文化取向與市場取向
1.市場效應的二重性
2.適應市場與創(chuàng)造市場
3.商品審美價值原理
第四章 審美范疇論
第一節(jié) 形式美
1.形式與形式美的概念
2.人的形式感的形成
3.形式因素的表現(xiàn)性和情感意蘊
第二節(jié) 技術(shù)美
1.一個范例的剖析
2.美的本源:技術(shù)作為人的勞動形態(tài)
3.技術(shù)美的深遠意義
第三節(jié) 功能美
1.在美與善之間
2.美感的矛盾二重性
3.功能美的意義和內(nèi)涵
第四節(jié) 藝術(shù)美
1.純粹藝術(shù)的類型
2.藝術(shù)形象與同質(zhì)媒介
3.藝術(shù)抽象及其在設計中的應用
第五節(jié) 生態(tài)美
1.生態(tài)美的構(gòu)成
2.生態(tài)美的理論意義和實踐功能
第五章 符號表現(xiàn)論
第一節(jié) 符號與傳播
1.語言與文化傳播
2.兩種符號學理論
3.表象符號與推論符號的區(qū)別
第二節(jié) 建筑語言與產(chǎn)品語言
1.建筑語言的研究
2.產(chǎn)品語言的構(gòu)成和應用
第三節(jié) 產(chǎn)品造型的符號學規(guī)范
1.語構(gòu)學要素及其規(guī)范
2.語義學要素及其規(guī)范
3.語用學要素及其規(guī)范
第四節(jié) 商標與廣告的形象設計
1.商標的形象設計
2.廣告策略與廣告形象
第六章 風格變遷論
第一節(jié) 風格范疇的內(nèi)涵
1.我國關(guān)于風格的理論
2.西方的風格理論
3.建筑風格論
第二節(jié) 中國器物風格的演化
1.傳統(tǒng)建筑的風格特征
2.陶瓷器皿和家具風格
3.傳統(tǒng)器物風格的范疇說
第三節(jié) 西方工業(yè)產(chǎn)品風格概略
1.工業(yè)產(chǎn)品風格的變遷
2.各國產(chǎn)品風格特色
第四節(jié) 裝飾的審美趨向
1.裝飾的由來
2.裝飾與審美心理
3.現(xiàn)代裝飾的趨向
參考文獻
作者后記