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本書是作者10余年來關于威廉·布萊克詩畫互文以及跨藝術詩學研究的總結(jié)性成果，是國家社會科學基金項目的成果。本書旨在構(gòu)建布萊克詩畫互文的理論體系，探究布萊克對經(jīng)典文學及文藝復興時期文化和藝術風格的承襲，全面考察布萊克的詩學貢獻和藝術成就，聚焦研究布萊克詩畫的象征寓意、詩畫共生、想象力軌跡及藝術特質(zhì)，從微觀和宏觀兩方面，對

"《AI配音全面應用：錄音剪輯+字變音頻+聲音變字+歌曲制作》是一本為聲音創(chuàng)作者量身打造的配音指南，從基礎的錄音剪輯到復雜的音樂制作，全面覆蓋AI配音的核心技能，書中內(nèi)容由淺入深，逐步引導讀者精通AI配音技術。《AI配音全面應用：錄音剪輯+字變音頻+聲音變字+歌曲制作》的主要內(nèi)容如下。技能覆蓋：本書共包含11章專題＋1

"《藝術導論》立足中西藝術史、批評史和理論自身發(fā)展的歷史，從藝術類專業(yè)的教學目標和學習需求出發(fā)，注重提高學生的理論素質(zhì)與研究能力。內(nèi)容一方面涵蓋了藝術基礎理論的重要問題；另一方面針對藝術類學生長于實踐而短于思辨的特點，加入了適量案例分析，使艱深的理論問題得到了形象的說明。本教材契合當前國內(nèi)藝術理論教學的發(fā)展趨勢，適應藝

"20世紀中國壁畫事業(yè)中，事、畫、人三個部分并轡齊驅(qū)，形成《20世紀中國壁畫的總體觀察》的撰寫主線。各主線序列之中，再有個案和整體兩個層面，作者于史實陳述和研究評說作雙向推進。對事、對畫、對人作個案和整體之記述、評騭，范圍適當和搜選精準是命筆的學術準則。事，須是原態(tài)事實；畫，須是上墻壁畫；人，須是中國人士。壁畫展覽和出

本書采用“采用案例教學，以教師為主導、學生為主體”的編寫指導思想，以實用為目的，根據(jù)高等職業(yè)教育“理論夠用，重在實踐”的教學特點，注重對學生專業(yè)技能、動手能力的培養(yǎng)。對知識點進行了細致的取舍和編排，融通俗性、實用性和技巧性于一身。全書共由開啟設計之門、數(shù)碼相片處理、濾鏡與特效、設計與制作章節(jié)組成。每個章節(jié)由若干個學習案

"《漫畫角色設計》從漫畫項目創(chuàng)作流程入手，系統(tǒng)地講解了漫畫角色設計的流程、技巧與要點，旨在為學習者提供全面的漫畫角色設計知識和實踐技巧指導。教材共分為六章，內(nèi)容涵蓋了從基本概念到具體實踐操作的各個環(huán)節(jié)。第一章著重于理論探討，深入解析了漫畫角色設計的含義、在動漫產(chǎn)業(yè)鏈中的重要位置、廣泛應用領域，以及角色文案設計的基本方法

"《商業(yè)廣告設計必修課（Photoshop版）》是一本實用性很強的商業(yè)廣告設計指南，以循序漸進的方式講解了相關理論知識和軟件操作，注重商業(yè)廣告設計的行業(yè)理論與項目應用�！渡虡I(yè)廣告設計必修課（Photoshop版）》共分為6章，內(nèi)容包括商業(yè)廣告設計基礎、商業(yè)廣告的創(chuàng)意構(gòu)思、商業(yè)廣告的視覺要素、印刷廣告設計實戰(zhàn)、數(shù)字廣告設

"本書重點梳理闡述當前美術館教育事業(yè)中發(fā)生的理念和方法轉(zhuǎn)變——其作為21世紀以來社會美育整體變革的重要組成部分，促使美術館與公眾間產(chǎn)生更具創(chuàng)造性、主體性的對話與互動。美術館教育的轉(zhuǎn)變源于“新美術館學”（NewArtMuseology）的理論指導和當代藝術發(fā)展所創(chuàng)造的新審美需求，工作坊、沉浸式體驗、項目式教學等創(chuàng)新方法的

"《漫畫彩繪技法》系統(tǒng)地講解了單幅彩色漫畫的創(chuàng)作流程、技巧與要點，全面介紹了色彩知識和不同彩繪畫材的使用技巧。本書共分為五章，第一章探討了彩色漫畫的概念與種類，介紹了色彩基礎知識與色彩的功能；第二章至第四章分別介紹了當下漫畫市場較為流行的水彩、彩鉛、馬克筆、綜合畫材的表現(xiàn)技法；第五章主要進行綜合展示，講解了單幅彩色漫畫