本書稿將新舊四大名著電視連續(xù)劇改編劃分為二十世紀八九十年代精英文化語境下的再創(chuàng)作和2010年前后大眾消費文化語境下的再創(chuàng)作兩個主要階段。通過梳理,本書稿力求對比總結出改編再創(chuàng)作的流變規(guī)律和應該遵循的藝術原則,為以后的改編再創(chuàng)作提供方法論的參考;同時,進一步厘清社會大眾對四大名著接受與解讀的線索,探尋文學接受和電視劇審美
影視傳播研究叢書。20世紀四十年代,黑色電影在好萊塢大量涌現(xiàn),蛇蝎美人作為其中重要的母題自始至終備受關注。而隨黑色電影風格的發(fā)展成熟,該形象也成為點亮黑色都市故事的“戲眼”和展示黑色風格的“模特”。在造型上,蛇蝎美人造型中的較常用的符碼和慣例逐漸保留下來,沉淀為相對穩(wěn)定的類型圖像志,它既包含著對先前蛇蝎美人原型一定程度
本教材選取最近十幾年發(fā)行的經典英語電影為案例,從電影視聽語言和制作技巧出發(fā),介紹有關電影敘事、色彩、光影、特效、結構、鏡頭、化妝、服裝、音響、配樂、表演、剪輯、導演和主題符號的理論知識和專業(yè)信息,多角度解讀電影藝術本體;在分析相關電影的基礎上,討論有關國際電影評價標準,進而闡述、剖析影視作品的方法和要領;不僅在理論和專
本文以新時期以來家庭倫理電影中的父子關系為研究對象,以時間為參考,在對新時期以來中國政治、經濟、文化等領域的發(fā)展變化進行梳理和觀照的基礎上,考察和總結從改革開放至今的中國家庭倫理電影中父子關系的嬗變。本文認為,在八十年代集體主義、理想主義還是主要社會意識形態(tài)的時期,家庭倫理電影中父權對于子輩具有重要的規(guī)訓作用,子輩對于
本書是以中國動畫草創(chuàng)期及發(fā)展為內容的著作,講述從1926年中國第一部動畫作品《大鬧畫室》誕生,至1986年以上海美術電影制片廠為領軍機構中國動畫呈現(xiàn)蓬勃發(fā)展的氣象,展現(xiàn)了中國動畫電影草創(chuàng)期至輝煌時期一以貫之的藝術創(chuàng)新和探索的特質。與此同時,此書絕非一般生硬的歷史記錄,而是大時代下一群動畫熱愛者的青春群像。作者親身接觸了
本書系統(tǒng)地介紹了新媒體攝影攝像的相關知識,包括新媒體攝影攝像基礎、數(shù)碼單反相機的使用、攝影攝像構圖、攝影曝光與用光、攝影攝像實用技巧、人像攝影攝像、產品攝影攝像、事件與活動外景拍攝、攝影攝像后期處理、手機攝影攝像。本書知識全面、案例豐富,涉及數(shù)碼單反相機攝影攝像和后期處理、手機攝影攝像和后期處理等內容,同時每章設計了豐
《影像敘事與視聽語言》分為課程導論和十個任務,每個任務以理論和實踐相結合的方式進行講述,體例新穎、結構完整、圖文并茂,知識體系形成完整閉環(huán),利于學生深度參與。每個任務均分為任務導入、基礎知識、能力進階、任務實訓、思政拓展、小結自我測驗六個模塊,除此之外,每個任務還有設定目標和思維導圖的內容。本教材的十個任務分別為:認識
AI技術逐漸在影視制作領域廣泛應用,本書結合影視創(chuàng)作與制作流程,共分10章內容,分別介紹目前人工智能技術在選題策劃、劇本編寫、影視表演、影視拍攝、影像生成、剪輯制作、后期調色、聲樂創(chuàng)作、配音、傳播宣發(fā)等主要環(huán)節(jié)的發(fā)展和應用情況,并著重講解各個環(huán)節(jié)的典型案例、相關軟件、技法操作步驟,從而為AI+時代的影視制作提供一本實用
銀幕終暗,時光難留 電影與青春皆難免于散場 然而影像的風是鑰匙 將青春的鎖孔都灌滿低語 對話開啟的一刻,被偷走的時光定格 電影是一個造夢的機器,而我們沉浸其中 我們是影像的觀眾,也是影像的旁白 十年書寫,不懼散場 燈滅,電影開場;燈亮,繼續(xù)出發(fā) 【內容簡介】 這是一本基于專業(yè)眼光的電影鑒賞記錄。作者以或犀利或溫柔
本書為中國社會科學基金后期資助項目成果。本書采用符號學家帕特里斯·帕維斯(PatricePavis)、烏伯托·艾柯的研究成果,用史論類型符碼關聯(lián)法,探究日本平成年代電影的意義生產范式,揭示其電影內部的情節(jié)、風格符碼和集體文化之間的多元關系。理論方法包括:電影史論和類型理論結合、符碼三分法(