本書由浙江音樂學(xué)院作曲與指揮系副教授朱慧作曲，為鋼琴與管弦樂隊而作的總譜�！断Ｍ�》這部作品的主要靈感來源于我們耳熟能詳?shù)穆晿纷髌贰对谙Ｍ�的田野上》，作曲家通過經(jīng)典改編的模式，將聲樂作品的樂思進(jìn)行重組和變化，用鋼琴和管弦樂隊合奏的形式展現(xiàn)出來，表達(dá)了作曲家對祖國的贊美，對美好生活的期待和各種，也致敬了改革開放以來的經(jīng)典民

曲集收入了的兩首古箏作品，分別是《海棠春塢》和《柳色新》�！逗Ｌ拇簤]》——為古箏與弦樂五重奏而作，作曲徐俊昌，作品運用古箏流動的節(jié)奏音型表現(xiàn)園林里面的潺潺溪水，弦樂的泛音表現(xiàn)院內(nèi)和諧安寧的意境，伴之各種不規(guī)律的撥奏等，勾勒出一幅花香鳥語、春意盎然的畫面�！读�色新》——古箏與樂隊，作曲楊青，創(chuàng)作靈感來自于江南秀麗風(fēng)光，作

自20世紀(jì)以來，作曲家在作曲技術(shù)、聲音構(gòu)造、表演、空間運用等方面的不斷創(chuàng)新，以及對音樂邊界的無限擴(kuò)容，帶來了更加豐富的聲音世界，同時也為音樂分析工作帶來了極大挑戰(zhàn)。本書選取了中西六位現(xiàn)當(dāng)代作曲家，通過分析他們的代表性作品，來展現(xiàn)其音樂的獨特風(fēng)格特征，并試圖探索聲音組合與思想的交融與聯(lián)結(jié)，以呈現(xiàn)作曲家創(chuàng)作的過程及可能產(chǎn)生

本書以視唱練耳基本技能的研究為基點，立足于對音樂的感受，將音樂基礎(chǔ)理論知識滲透其中，通過彈、唱、讀、聽、寫，對基本概念、內(nèi)容、類別、特性進(jìn)行詮釋和表達(dá)。本書內(nèi)容全面，既包含了樂理和視唱練耳的基本理論與知識，又詳細(xì)研究了視唱練耳能力提高的技能方法。本書闡述了基本樂理與視唱練耳課程教學(xué)整合的意義，傳統(tǒng)基本樂理與視唱練耳教學(xué)

本書是“十三五”職業(yè)教育國家規(guī)劃教材，依據(jù)教育部頒布的《中等職業(yè)學(xué)校音樂表演專業(yè)教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)》，在2017年第一版的基礎(chǔ)上編寫而成。全書分為上篇和下篇，共有8個單元、10份綜合模擬試卷以及兩個附錄，主要內(nèi)容有記譜法、術(shù)語、音程和弦、節(jié)拍節(jié)奏、調(diào)式等。上篇和下篇內(nèi)容有交叉，知識具有連貫性和遞進(jìn)性，打破以往的樂理教學(xué)模式，方便

本書探討理論維度下的音樂藝術(shù)及其發(fā)展、審美維度下的音樂藝術(shù)及其發(fā)展、欣賞維度下的音樂藝術(shù)及其發(fā)展、創(chuàng)作維度下的音樂藝術(shù)及其發(fā)展、表演維度下的音樂藝術(shù)及其發(fā)展、融合維度下的音樂藝術(shù)及其發(fā)展六個方面的內(nèi)容。

本書基于對中外音樂作品的分析，對中外音樂作品的融合進(jìn)行研究。作者從介紹音樂欣賞基礎(chǔ)知識入手，欣賞有歌詞、便于理解的中外聲樂作品、聽辨認(rèn)識中外樂器、欣賞中外器樂作品；還特別編排了曲藝與戲曲、中外流行音樂、電影音樂等章節(jié)，同時在每一章起始部分寫明了內(nèi)容概要，提出學(xué)習(xí)要領(lǐng)，在每章結(jié)束部分處設(shè)置思考練習(xí)，選擇以學(xué)生為主體的討論

本書采錄了鎮(zhèn)巴原聲民歌600余首，通過對原唱人錄音記譜的系統(tǒng)性收錄，將口口相傳的鎮(zhèn)巴民歌變成了書頁上的鉛字，讓鎮(zhèn)巴民歌在書面上有記載，在原聲上有傳承。

每一種藝術(shù)形式均來自于生活與現(xiàn)實。聲樂演唱同樣如此，與人在生活中的自然狀態(tài)密不可分，又有著很大的不同。本書通過總結(jié)梳理筆者近六十年的聲樂教學(xué)與演唱經(jīng)驗，闡釋如何通過“意”的引領(lǐng)作用，在自然發(fā)聲的基礎(chǔ)上，快速、科學(xué)建立正確的發(fā)聲理念和演唱狀態(tài)，消除演唱者對演唱發(fā)聲和高音的迷惑和恐懼，達(dá)到“意”“情”的完美統(tǒng)一。本書所表述

這本管弦樂作品集中收錄了交響組曲《青海湖隨想》，管弦樂《草原音詩》，二胡協(xié)奏曲《雪山贊》等，是以青海高原文化為題材，根據(jù)青海傳統(tǒng)民間音樂素材的基因，結(jié)合高原民俗歷史文化現(xiàn)象，用交響形式譜寫的交響音樂作品。樂曲主要表現(xiàn)了青藏高原悠久的歷史、燦爛的文化、多彩的民俗，以及高原人民堅定的信念和崇高的理想。樂曲表現(xiàn)內(nèi)容豐富、形式