本書主要包括音樂教學(xué)發(fā)展背景、高校音樂教學(xué)思想、高校音樂教研觀念、音樂教學(xué)法課程、高校音樂審美教育策略、音樂教學(xué)德育功能等內(nèi)容。

本書共六章，內(nèi)容包括：聲樂演唱的理論研究、聲樂演唱發(fā)聲的基本要素、聲樂演唱的技巧、聲樂演唱的創(chuàng)新途徑、聲樂藝術(shù)的基本理論、聲樂表演與音樂教學(xué)應(yīng)用。

本書共分6章，內(nèi)容包括：鋼琴基礎(chǔ)理論、鋼琴教學(xué)的理論分析、鋼琴教學(xué)計(jì)劃的探索創(chuàng)新、鋼琴教學(xué)理論的研究方法及建構(gòu)、重要鋼琴演奏技術(shù)的教學(xué)研究、鋼琴伴奏的教學(xué)研究。

本書共九章，內(nèi)容包括：鋼琴教學(xué)的理論研究；鋼琴教學(xué)的原則、形式及方法；鋼琴教學(xué)不同課型分析研究；鋼琴演奏教學(xué)的創(chuàng)新研究；鋼琴教學(xué)思維；鋼琴教學(xué)藝術(shù)；鋼琴演奏教學(xué)；鋼琴作品伴奏；鋼琴教學(xué)的實(shí)踐應(yīng)用研究。

本書共分7章，內(nèi)容包括：當(dāng)代聲樂教學(xué)基本理論、聲樂教學(xué)發(fā)展、當(dāng)代聲樂教學(xué)模式研究、當(dāng)代聲樂教學(xué)的過程、當(dāng)代聲樂藝術(shù)唱法實(shí)踐、當(dāng)代聲樂教學(xué)中學(xué)生能力的培養(yǎng)、當(dāng)代聲樂教學(xué)的實(shí)踐應(yīng)用研究。

本書的鋼琴伴奏分冊(cè)選擇了八首難易結(jié)合的外國作品,其中包含布魯赫《禱歌》、埃爾加《夜曲》《晨歌》、弗瑞《挽歌》、帕格尼尼《摩西》《中提琴大奏鳴曲》、舒曼《慢板與快板》以及胡邁爾《幻想曲》。在中提琴獨(dú)奏樂譜分冊(cè)中除以上八首作品,還選編了比博《帕薩卡利亞》以及維厄當(dāng)《隨想曲》這兩所作品。

本書試圖從藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作構(gòu)成元素與特點(diǎn)出發(fā),總結(jié)歸納藝術(shù)歌曲在不同國家的共性和個(gè)性,以其發(fā)展脈絡(luò)為主線,分析不同時(shí)代、風(fēng)格、國界的藝術(shù)歌曲伴奏特點(diǎn),通過對(duì)代表人物及作品的列舉,從理論與實(shí)踐相結(jié)合的角度,從伴奏、和聲、觸鍵等方面分析藝術(shù)歌曲的伴奏形式與技巧。同時(shí),結(jié)合分析,探索今后提升伴奏藝術(shù)魅力的方式,以求更高水準(zhǔn)地發(fā)

本書以文化創(chuàng)新的核心價(jià)值觀為導(dǎo)向,從音樂教育的文化定位、音樂教育與多元音樂文化傳承、音樂體驗(yàn)的尺度與音樂教育、傳統(tǒng)文化視域下的音樂教育創(chuàng)新、多元文化視野下的中國音樂教育探索、音樂教育的創(chuàng)新實(shí)踐解析等幾個(gè)方面系統(tǒng)闡述與理性審視了音樂文化的教育價(jià)值,這對(duì)于構(gòu)建音樂教育的健康可持續(xù)發(fā)展的現(xiàn)實(shí)路徑具有一定的時(shí)代意義。

本書內(nèi)容講述:朱熹作為宋代理學(xué)大家,其在音樂上的成就同樣卓著,眼下也逐漸被音樂學(xué)界所關(guān)注。進(jìn)一步開展與加強(qiáng)朱熹音樂文論的研究,研究傳統(tǒng)禮儀的歷史價(jià)值和當(dāng)代意義都將有著積極的啟示作用;同時(shí),也將促進(jìn)我們深入分析音樂本質(zhì)與現(xiàn)象,辨析音樂形態(tài)的藝術(shù)價(jià)值與音聲的社會(huì)實(shí)踐,有助于理解“律”“聲”“音”“樂”即“音樂”在中國歷史發(fā)

本書分爵士鼓基礎(chǔ)知識(shí)和樂理基礎(chǔ)知識(shí)兩部分。具體內(nèi)容包括：認(rèn)識(shí)爵士鼓、鼓槌握法與演奏方法、踏板演奏方法、五線譜及其相關(guān)符號(hào)、鼓譜記法與唱法、常用音樂術(shù)語對(duì)照表。