本書根據(jù)街舞運(yùn)動(dòng)的特點(diǎn)，秉持健康、青春、個(gè)性、創(chuàng)新的教學(xué)理念，遵循街舞各舞種動(dòng)作技術(shù)的發(fā)展趨勢(shì)，深入淺出地闡述了街舞運(yùn)動(dòng)相關(guān)內(nèi)容。全書共分八章，內(nèi)容主要包括嘻哈文化概述、街舞基礎(chǔ)、街舞的風(fēng)格與動(dòng)作、街舞的即興舞蹈與作品創(chuàng)編、街舞的教學(xué)、街舞的訓(xùn)練、街舞競(jìng)賽的組織與評(píng)判及大學(xué)生街舞推廣作品介紹等，以圖、表、二維碼關(guān)聯(lián)動(dòng)作

《中央芭蕾舞團(tuán)芭蕾舞分級(jí)考試教材》是中央芭蕾舞團(tuán)多年來進(jìn)行芭蕾普及教育及創(chuàng)新性探索的成果。教材共分九個(gè)級(jí)別，每一級(jí)別均根據(jù)孩子年齡、身心特點(diǎn)和訓(xùn)練時(shí)長(zhǎng)，將古今中外的經(jīng)典芭蕾作品改編成適合孩子特點(diǎn)的小舞段，為孩子量身打造具有中芭特色的規(guī)范化、系統(tǒng)化的學(xué)習(xí)體系。為了更好地達(dá)到藝術(shù)性及寓教于樂的效果，我們特邀作曲家為教材專門

《賈德森舞蹈劇場(chǎng)：表演的痕跡》是英國(guó)舞蹈史家拉姆西伯特（RamsayBurt）對(duì)后現(xiàn)代舞蹈的深度研究，在視覺藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)中重新審視了20世紀(jì)60年代初在曼哈頓下城賈德森紀(jì)念教堂上演的激進(jìn)實(shí)驗(yàn)舞蹈，探討了崔莎·布朗、史蒂夫·帕克斯頓、伊馮·雷納及其同人開創(chuàng)的全新藝術(shù)理念：他們以

《中央芭蕾舞團(tuán)芭蕾舞分級(jí)考試教材》是中央芭蕾舞團(tuán)多年來進(jìn)行芭蕾普及教育及創(chuàng)新性探索的成果。教材共分九個(gè)級(jí)別，每一級(jí)別均根據(jù)孩子年齡、身心特點(diǎn)和訓(xùn)練時(shí)長(zhǎng)，將古今中外的經(jīng)典芭蕾作品改編成適合孩子特點(diǎn)的小舞段，為孩子量身打造具有中芭特色的規(guī)范化、系統(tǒng)化的學(xué)習(xí)體系。為了更好地達(dá)到藝術(shù)性及寓教于樂的效果，我們特邀作曲家為教材專門

《中央芭蕾舞團(tuán)芭蕾舞分級(jí)考試教材》是劇團(tuán)多年來進(jìn)行芭蕾普及教育及創(chuàng)新性探索的成果，由馮英、楊雄、王才軍、王全興、王記書、朱妍、張劍、王淑香、王健、陳麗娥、林虹等專家組成考級(jí)委員會(huì)。教材共分九個(gè)級(jí)別，每一級(jí)別均根據(jù)孩子年齡、身心特點(diǎn)和訓(xùn)練時(shí)長(zhǎng)，將古今中外經(jīng)典芭蕾作品改編成適合孩子的小舞段，為孩子量身打造具有中國(guó)特色的系統(tǒng)

本書首先對(duì)國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞的基本理論與知識(shí)進(jìn)行了介紹，在此基礎(chǔ)上分別對(duì)國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞的審美、表現(xiàn)力、文化的傳播與發(fā)展等方面進(jìn)行了詳細(xì)的介紹。全書內(nèi)容豐富、層次清晰，既注重學(xué)術(shù)性，又兼顧可讀性，旨在為國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞愛好者、研究者和從業(yè)者提供有益的參考和借鑒，也對(duì)我國(guó)國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞文化的發(fā)展能起到一定的促進(jìn)作用。國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞作為一種融合了體育

本書從國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞的基礎(chǔ)理論出發(fā)，系統(tǒng)闡述了其綜合特性、社會(huì)功能、歷史價(jià)值以及審美本質(zhì)。進(jìn)一步探討了教學(xué)與創(chuàng)編的互動(dòng)關(guān)系，揭示了教學(xué)特點(diǎn)、原則與方法，并對(duì)創(chuàng)編過程進(jìn)行了深入分析。在技能培養(yǎng)層面，作者著重強(qiáng)調(diào)了身體素質(zhì)、舞蹈基本功與基本技術(shù)的重要性，并探討了提升舞者表現(xiàn)力的策略。特別是對(duì)摩登舞的起源、文化、藝術(shù)特征、傳播發(fā)

本書從芭蕾舞的“藝術(shù)魅力”“基礎(chǔ)教學(xué)”“動(dòng)作解構(gòu)”“課堂教學(xué)”“教學(xué)發(fā)展”五大維度對(duì)芭蕾舞教學(xué)展開全面論述，詳細(xì)梳理了芭蕾舞的界定與特征、芭蕾舞的發(fā)展歷程，同時(shí)介紹了世界著名芭蕾舞團(tuán)及經(jīng)典作品，對(duì)芭蕾舞的相關(guān)概念和發(fā)展進(jìn)行總結(jié)�；�于此，進(jìn)一步引出芭蕾舞的基礎(chǔ)教學(xué)內(nèi)容，其中包含芭蕾舞的手位腳位形態(tài)及位置詳解、芭蕾舞的基本

全書以基礎(chǔ)理論為切入點(diǎn)，在對(duì)現(xiàn)代舞的起源、特點(diǎn)、主要流派等內(nèi)容進(jìn)行闡述的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步論述了身體美學(xué)視閾下的現(xiàn)代舞藝術(shù)特征，并從體能技術(shù)訓(xùn)練、地面技術(shù)訓(xùn)練、跳躍技術(shù)訓(xùn)練以及中間技術(shù)訓(xùn)練等多方面對(duì)現(xiàn)代舞的技術(shù)訓(xùn)練展開分析與探索，同時(shí)從“陌生化”藝術(shù)表達(dá)與“意象”兩個(gè)方面對(duì)現(xiàn)代舞的編創(chuàng)與運(yùn)用進(jìn)行了深入的研究。

本書首先概述了現(xiàn)代舞蹈的基本概念，進(jìn)而深入剖析了現(xiàn)代舞蹈的美學(xué)特性，揭示了其對(duì)民族民間舞蹈、古典舞、現(xiàn)代舞及當(dāng)代舞等舞蹈形式的深遠(yuǎn)影響；隨后探討了現(xiàn)代舞蹈表演的基礎(chǔ)理論，強(qiáng)調(diào)了想象力、感知力和情感表現(xiàn)在舞蹈表演中的重要性，并提出了相應(yīng)的開發(fā)策略；最后，對(duì)現(xiàn)代舞蹈表演中的形與神、氣與韻及美學(xué)追求進(jìn)行了深刻闡述，展現(xiàn)了現(xiàn)代