本書是一部系統(tǒng)闡述高校鋼琴音樂理論及教學實踐的圖書。本書首先從高校鋼琴教學的角度出發(fā)，詳細介紹了鋼琴音樂的基本理論、發(fā)展歷程、演奏技巧等方面的知識。隨后，結(jié)合高校教學實踐，深入探討了鋼琴音樂教學方法、教學模式、課程設置等方面的理論與實踐問題。本書還特別關(guān)注高校鋼琴教學實踐中的重點難點，提出了相應的對策，并總結(jié)出了一些具

音樂教育即借助音樂培養(yǎng)人、塑造人，它既具有音樂的藝術(shù)特點，又遵循教育的普遍規(guī)律。我國音樂產(chǎn)生與發(fā)展歷史悠久，傳統(tǒng)音樂在音樂教育中扮演著重要角色，當代音樂教育既有對西方音樂教育的借鑒，也離不開中國音樂教育實踐和中國傳統(tǒng)音樂。本書著眼于音樂教育與傳統(tǒng)音樂，第一部分對音樂教育進行剖析，從音樂教育的基本概念談起，并對音樂教育的

本書立足于高校聲樂教學，系統(tǒng)闡述了聲樂教學的基礎(chǔ)理論，對聲樂演唱教學創(chuàng)新和聲樂教學與音樂教育創(chuàng)新進行了全面分析，結(jié)合實例分析，對聲樂演唱教學的作品選擇、形象塑造、風格塑造、情感表達等方面進行了具體論述。本書結(jié)合時代發(fā)展要求，對當代高校聲樂教學的發(fā)展趨勢進行了展望。全書內(nèi)容全面，體例完整，語言通俗易懂，注重聲樂教學理論與

本書主要論述了高校聲樂教學的現(xiàn)實意義，簡要概述了我國高校音樂教學的發(fā)展歷史及現(xiàn)狀，明確了高校音樂教學的性質(zhì)與任務，進一步探討了高校音樂教學實施的價值。從教學目的、教學方法、教學原則、教學評價等方面詳細探索了高校音樂教學課程設置，分析了高校音樂內(nèi)容實施現(xiàn)狀及存在的問題，即技能技巧的訓練、聲樂情感能力的培養(yǎng)、聲樂審美能力的

苗族“開親歌”是苗族古歌中歷史最長、規(guī)模最大、流傳最廣的一路酒歌，有一萬多行的歌詞內(nèi)容，現(xiàn)流傳于黔東南苗族侗族自治州施秉縣一帶。它是苗族先民在長期的生產(chǎn)、生活實踐中創(chuàng)造、積累和演變而形成的，其間吸收了其他民族優(yōu)秀的民歌精華，形成了苗族詩歌獨具的特色和風格。本書對苗族《開親歌》婚姻狀況、文學特征、文化習俗、刻符的形式與內(nèi)

本系列是引進自美國哈爾·倫納德音樂出版公司的一套樂器有氧練習教程。該系列包括9種樂器，每本教材以7天為一個訓練周期，編寫了40-52周不等的針對肌肉運動的訓練內(nèi)容。每套教材為學生們介紹了多種流行音樂風格，包括爵士、薩爾薩、搖擺、搖滾等。這些練習不僅可以讓學生們通過科學的肢體運動方法來提高演奏技術(shù)，更能讓學生們對流行樂有

古琴減字譜，是我國傳統(tǒng)樂器中獨有的記譜方式，體現(xiàn)了先人的智慧，幾千年下來已有完整的體系與符號，有上幾百部琴譜和上千首琴曲。減字譜的基因是漢字，除了他的音樂功能和文化意義外，還具備書法上的審美意義。本書作者以書法小楷輯抄，裒選代表性的琴曲四十八首，按古譜的格式，以烏絲欄八行設計，每首曲題寫有書法頁面和篆刻頁面，裝幀設計精

本書是作者在近30年的教學中逐漸積累整理成文的。采用專題講座的方式，將分析論述集中圍繞在近現(xiàn)代賦格的音高組織、發(fā)展方式和節(jié)奏形態(tài)三方面展開，涉及無調(diào)性、多調(diào)性、十二音序列等作曲技法在近現(xiàn)代賦格寫作中的具體應用，通過引用并分析73位中外作曲家的約170首作品，由點及面、由個別到一般，全面勾勒出近現(xiàn)代賦格寫作的主要特征。

本書是針對非音樂專業(yè)學生編寫的普及性教學用書，緊貼教學實踐，重點圍繞音樂基本理論與音樂實踐，對聲樂發(fā)聲的基礎(chǔ)知識、音與音高、音的長短與記譜法、節(jié)拍與節(jié)奏、音程、和弦、調(diào)與調(diào)式、裝飾音及常用記號進行講解，并附聲樂作品選編。每章內(nèi)容遵循從易到難的原則，對重要的基本理論進行了詳細的解，并配有豐富的實踐練習，使初學者在學習樂理

本書共分為四編，第一編為樂理基礎(chǔ)知識部分，分別對音與記譜法、節(jié)奏與節(jié)拍、音程、和弦、調(diào)與調(diào)式、調(diào)式音級及調(diào)式中的音程與和弦進行詳細講解；第二編為視唱練耳，主要依據(jù)五線譜、簡譜視唱、擊拍、音的聽辨、各音值組合與音程聽辨等內(nèi)容進行訓練；第三編為聲樂基礎(chǔ)與作品，簡述了歌唱中的呼吸與發(fā)聲、常見聲樂體裁，并對經(jīng)典中外作品進行賞析