《傳統(tǒng)民族音樂文化分析》一書聚焦于全球范圍內(nèi)不同文化和不同民族的音樂遺產(chǎn)，力圖為讀者呈現(xiàn)一場豐富多彩、深刻而細致的音樂之旅。本書首先探討了傳統(tǒng)民族音樂的歷史、起源和演變，從古老的部落傳統(tǒng)到現(xiàn)代的音樂演出，呈現(xiàn)了音樂在不同文化中的深遠影響。接著，書中詳細分析了各個民族音樂的特點，包括樂器、音階、節(jié)奏、歌詞、舞蹈等要素，解

《《霞光》這部作品的靈感來源于哈德遜河谷上空不斷變幻的美妙色彩，這種美深深吸引畫家，他們開創(chuàng)了一個真正的、不以人物為中心的山風景畫流派。暮色天空的質地，其豐富的單色色調(diào)，寧靜、沒有明顯對比以及平行與不平行的光線條紋，總在微妙地不停變幻。這種大自然的變化在音樂的多線性織體、音色、和聲及節(jié)奏中得以體現(xiàn)，并且這種效果只有在作

《谷應》是周文中的代表作：它代表周文中在整個職業(yè)生涯中獲得的所有東西方理念的總和。這部作品調(diào)配了大量的音色資源，但徹底地根據(jù)音色、鼓槌的發(fā)音和與樂器接觸的位置來運用某些西方打擊樂實踐的做法，卻是史無前例的。這種廣泛的運用形成了一個龐大的網(wǎng)絡，其內(nèi)在結構可與漢語表意文字相媲美。

本書收輯蕭友梅自1916年以來的音樂作品手稿16首(部)，以各首(部)作品寫作或發(fā)表、刊印的先后編次，不能確定其寫作時間的則置于最后。需要說明的是，有些曲稿殘缺不全，未收入本全集。為保存和展示作者所寫作的音樂作品手稿的歷史原貌，本書將其作品的手稿、抄稿等均以原件為據(jù)影印刊出。凡手稿或抄稿中原有的筆誤、改動或未寫定的筆跡

巴揚(手風琴)屬于鍵盤類和聲樂器，其便于攜帶、音色豐富、音樂寬廣，適用于獨奏和伴奏。本書旨在幫助巴揚(手風琴)學習者本書能夠更清晰地看懂和弦標記和對應的鍵盤位置，在樂曲的調(diào)式調(diào)性中迅速找到所需和弦，更加熟練自如地演奏不同風格的手風琴音樂作品。按照從C到B的順序，涵蓋了三和弦、七和弦、九和弦、十一和弦、十三和弦共408個

《聲樂演唱實訓教程》由陳剛、秦青編著，是“課程思政版”聲樂演唱教材。選題提及的“課程思政”，不是一門或一類特定課程，而是一種教育理念，承載培養(yǎng)學生世界觀、人生觀、價值觀的育人作用。圍繞“育人”目標，創(chuàng)新聲樂教材內(nèi)容，融入課堂思政元素，提升聲樂教學實效，努力發(fā)掘聲樂教材本身的德育功能，提煉出聲樂演唱教學中蘊含的文化基因和

作者結合本人的教學實踐和心得，主要從我國鋼琴音樂的民族化發(fā)展概況、鋼琴音樂的民族化改編與創(chuàng)作、鋼琴作品的民族化特征和演奏技法、鋼琴教育的民族化發(fā)展等方面進行了研究。并選取了不同年代的鋼琴音樂作曲家及其代表作品，舉例分析其民族化的創(chuàng)作風格。圍繞“民族化”這一方向展開論述，架構合理，論述清晰，文字流暢，是一部較規(guī)范的學術專

本專著運用民間文藝學、文化人類學、民俗學和口述史理論與研究方法，以大量田野調(diào)查第一手資料為基礎，力爭將民歌產(chǎn)生、發(fā)展、變化和歌手學歌、表演、被接受的過程與青海蒙古歷史文化大環(huán)境中進行綜合研究，全面客觀闡述了青海蒙古族民歌演唱傳統(tǒng)和現(xiàn)狀，分析了民歌傳承機理和基本規(guī)律。

本書內(nèi)容以鋼琴演奏教學為主體，從鋼琴教學的角度入手，對鋼琴的授課模式和教學方法進行了歸納，總結了鋼琴演奏的基本技能，同時以演奏技術原則為落腳點，探討了鋼琴演奏的技巧及鋼琴作品的演奏處理方式。針對具體教學工作，詳細論述了以下內(nèi)容：在開展鋼琴教學前，對鋼琴演奏的教學課型進行了分類，針對不同的課型，劃分教學階段并設計教學的大

這是一本有關黔東南民族民間音樂研究的學術專著。黔東南民族民間音樂研究，主要就黔東南地區(qū)的民族民間音樂進行系統(tǒng)的描述和分析，黔東南是貴州苗族侗族自治州，所以，本書以苗族和侗族作為主要的分析研究主體民族為背景，通過對苗族和侗族的歷史文化朔源和民歌、樂器等的研究，來分析黔東南地區(qū)民間音樂的形成和文化特征，本書共分為五部分，第